Art Center College of Design

Εισαγωγή

Διαβάστε την Επίσημη Περιγραφή

Κέντρο Τέχνης College of Design Στρατηγικό Σχέδιο Οι Κέντρο Τέχνης κοινότητας φοιτητές, διδάσκοντες, προσωπικό, διαχειριστές και τους αποφοίτους-ενώθηκαν το 2010 για να οραματίζονται το μέλλον του οργάνου μας. Τα αποτελέσματα αυτού του κοινού οράματος είναι ένα πενταετές στρατηγικό σχέδιο που θα μας θέση για να διαμορφώσει και να καθορίσει τον πολιτισμό, να ενθαρρύνουν τη συνάφεια και την κοινωνική ευθύνη στην τέχνη και το σχεδιασμό, την προετοιμασία τους αποφοίτους για την ηγεσία σε μια όλο και πιο πλουραλιστική κοινωνία, και την εκμάθηση των προτέρων, την έρευνα και τη λήψη στο Κέντρο Τεχνών στο υψηλότερο επίπεδο. Το σχέδιο, Δημιουργία κλίματος, θέτει τις βάσεις για την επόμενη εποχή ανάπτυξης για το Κολλέγιο. Μάθετε περισσότερα για το πρόγραμμα και ορόσημα της στο Δημιουργία Αλλαγή. Ιστορίας της Τέχνης του Κέντρου Όπως και πολλές ιδέες που προέκυψαν από το Κέντρο Τέχνης κατά τη διάρκεια 80 χρόνια της ιστορίας μας, η ίδια η ιδέα για ένα τέτοιο σχολείο ήταν οραματιστής. Edward A. "Τινκ" Adams ήταν μια διαφήμιση άνθρωπος με μια ριζοσπαστική ιδέα για την εκπαίδευση: για να διδάξουν σε πραγματικό κόσμο των δεξιοτήτων τους καλλιτέχνες και τους σχεδιαστές και τους προετοιμάσει για ηγετικούς ρόλους στη διαφήμιση, εκδόσεις και το βιομηχανικό σχέδιο. Για να επιτευχθεί αυτό, θα δημιουργήσει μια σχολή των επαγγελματιών που εργάζονται στους τομείς αυτούς. Art Center εγκαινιάστηκε το 1930 με Adams ως διευθυντής της. Η βιωσιμότητα της ιδέας ο ίδιος και μια μικρή ομάδα συναδέλφων που ξεκίνησε γρήγορα αποδειχθεί. Ακόμη και εν μέσω της Μεγάλης Ύφεσης, οι απόφοιτοι Κέντρο Τέχνης βρήκαν γρήγορα εργασία. Σε αφού τα χρόνια, το διαμέτρημα της σχολής μας και καλλιτέχνες που επισκέπτονται υπήρξε εξαιρετική: Ansel Adams διδάξει φωτογραφία εδώ? σε μια επίσκεψη στην πανεπιστημιούπολη, Keith Haring ζωγράφισε μια τοιχογραφία. Αποφοίτων μας περιλαμβάνουν πολλούς από τους κορυφαίους σχεδιαστές αυτοκινήτων στον κόσμο, σύγχρονη σκηνοθέτες (Αρμαγεδδώνα, 300), διαμορφωτές διαφημίσεων ("Thatsa ένα πικάντικο κεφτέδες", "Got Milk?"), Η έννοια εικονογράφους, (Star Wars »Artoo Detoo), καλλιτεχνών (Η Μπλε Dog), σχεδιαστές προϊόντων (Apple οθόνη, Oakley μηδενικά) και άλλοι οι οποίοι έχουν διαμορφώσει την κουλτούρα με το ταλέντο και το όραμά τους. Αρχική πανεπιστημιούπολη μας ήταν σε μια αυλή των κτιρίων στη Δυτική Seventh Street στο Λος Άντζελες, μια περιοχή που επαρκεί για Τέχνης Κέντρου στη συνέχεια 12 καθηγητές και οκτώ μαθητές. Από την αρχή, ένα απλό συμπληρωμένο κύκλο-ό, τι έχει υπομείνει ως το Dot-επιλέχθηκε ως ένα γραφικό στοιχείο για να προσθέσετε το έντυπο υλικό του Κέντρου Τέχνης. Το 1940, η εγγραφή είχε αυξηθεί σε περίπου 500 φοιτητές που αντιπροσωπεύουν 37 πολιτείες και αρκετές χώρες του εξωτερικού. Μετά τον πόλεμο, βετεράνους που επιστρέφουν ώθησε τους αριθμούς εγγραφής ακόμη υψηλότερα, προκαλώντας μια κίνηση το 1946 σε ένα μεγαλύτερο κτίριο στην Third Street, καθώς και δέσμευση για ένα πρόγραμμα όλο το χρόνο. Το 1948, γνωστή αυτοκινητοβιομηχανία με το Τμήμα Σχεδιασμού-τώρα-Μεταφορές Σχεδιασμός ιδρύθηκε. Ένα χρόνο αργότερα, Κέντρο Τέχνης έγινε διαπιστευμένο τετραετές κολλέγιο, και πρόσφερε την πρώτη πτυχία πανεπιστημίου του στο βιομηχανικό σχέδιο, φωτογραφία, εικονογράφηση και Διαφήμισης. Παίξαμε έναν δημιουργικό ρόλο στην ίδρυση του πρώτου στούντιο σχεδιασμού προηγμένη αντίληψη για την αυτοκινητοβιομηχανία στη δεκαετία του 1950. Adams ήταν ο πρώτος που θα ενθαρρύνουν τη διεθνή σχέσεις Τέχνης του Κέντρου. Ένα από τα σημεία καμπής ήρθε το 1956, όταν ο Οργανισμός Εξωτερικού Εμπορίου ιαπωνική Ανάκαμψη άρχισε να στέλνει τους μαθητές στο Κέντρο Τέχνης. Adams και τα μέλη ΔΕΠ Γιώργος Jergenson και John Coleman επισκέφθηκαν την Ιαπωνία και έγραψε μια έκθεση, το μέλλον των ιαπωνικών Βιομηχανικού Σχεδιασμού. Adams επέβλεψε Κέντρο Τέχνης για σχεδόν 40 χρόνια. Όταν παραιτήθηκε, την ηγεσία μεταφέρεται σε ένα απόφοιτος, Don Kubly, ο οποίος θα ηγηθεί της Ακαδημίας για σχεδόν 20 χρόνια, συμπεριλαμβανομένων μετακίνησή μας στο Πασαντένα. Καθ 'όλη την ύπαρξή μας, συνέχισε να αυξάνεται με, και συχνά πρόβλεψη, οι πολλές πολιτιστικές και τεχνολογικές ορόσημα του 20ου αιώνα, ενώ διύλιση εκπαιδευτικά εργαλεία και μεθοδολογίες μας να παραμείνουμε στην πρώτη γραμμή της τέχνης και του σχεδιασμού της εκπαίδευσης. Το 1965, γίναμε Κέντρο Τέχνης College of Design. Νέα προπτυχιακά Τμήματα θα προστίθενται κάθε δεκαετία: Καλών Τεχνών το 1967, Κινηματογράφου το 1973, Γραφιστική, το 1984, ο σχεδιασμός προϊόντων το 1991 και Περιβαλλοντική Μελέτη το 1992, και το νεότερο μας, Διασκέδαση Σχεδιασμός, το 2008. Μεταπτυχιακά προγράμματα σπουδών ξεκίνησαν στην εκπομπή Κινηματογράφου το 1975? Τέχνη το 1986? Media Design το 2000 και Βιομηχανικού Σχεδιασμού το 2004. Κινηθήκαμε σε Hillside Campus στην Pasadena το 1976, σε ένα παραδοσιακό κτίριο που σχεδιάστηκε από το αρχιτεκτονικό γραφείο του μοντερνισμού Craig Ellwood Associates. Στη δεκαετία του 1980, ήμασταν η πρώτη σχολή σχεδιασμού για την εγκατάσταση εργαστήρια υπολογιστών, αιχμή του δόρατος την επανάσταση στην ψηφιακή σχεδίαση. Πιο πρόσφατα, Κέντρο Τέχνης έχει επικεντρωθεί στο δυναμικό σχεδιασμό να παράγει θετική κοινωνική αλλαγή και τη βελτίωση της ζωής των ανθρώπων μέσω ρηξικέλευθη εκπαιδευτικό πρόγραμμα Designmatters μας. Το 2003, γίναμε η πρώτη σχολή σχεδιασμού για να λαμβάνετε Μη Κυβερνητική Οργάνωση (ΜΚΟ) κατάσταση τόσο από το Τμήμα των Ηνωμένων Εθνών της Δημόσιας Πληροφόρησης και οι πληθυσμοί Ταμείο των Ηνωμένων Εθνών. Έχουμε καιρό λάβει μια σφαιρική άποψη σχετικά με τη σημασία του σχεδιασμού και της τέχνης, και 1986 - 1996, είχε μια δεύτερη πανεπιστημιούπολη στην Ελβετία. Σήμερα, συνεχίζουμε να αξιοποιούμε τις ευκαιρίες που προκύπτουν στον κόσμο, στέλνοντας τους μαθητές μας να εργαστούμε για έργα σε όλη την Ευρώπη, την Ασία και την Κεντρική και τη Νότια Αμερική, προκειμένου να αντιμετωπιστούν οι ιδιαίτερες προκλήσεις του σχεδιασμού. Πιο κοντά στο σπίτι, Δημόσιας προγράμματά μας αντανακλούν τη φιλοσοφία του σχεδιασμού μας είναι αναπόσπαστο σε όλες τις πτυχές της ζωής και να είναι προσιτό στο περιβάλλουσα κοινότητα. Τα προγράμματα είναι τώρα μεταξύ εκείνων που βασίζονται στη Νότια Campus μας, ένας πρώην άνεμος αεροπορίας σήραγγα άνοιξε το 2004. Νότια Campus είναι επίσης το σπίτι σε μεταπτυχιακά προγράμματα Τέχνη και Media Design μας. Εμείς παραμένουμε προσηλωμένοι στην βασική εκπαιδευτική αποστολή μας για την ανάπτυξη δημιουργικών ηγέτες και καινοτόμοι στην τέχνη και το design. Είμαστε το δρόμο με διεπιστημονική προγράμματα και στούντιο που προετοιμάζουν τους μαθητές εντός και εκτός πεδία που έχουν επιλέξει. Η ιστορία μας είναι αυτός που συνεχίζει να ξετυλίγεται, και να πει.

Τοποθεσίες

Pasadena

Address
Art Center College of Design
Hillside Campus
1700 Lida Street

91103 Pasadena, Καλιφόρνια, Ηνωμένες Πολιτείες

Ask a Question

Άλλη