MA Animation
Royal College of Art
Πληροφορία κλειδί
Τοποθεσία πανεπιστημιούπολης
London, Ηνωμένο Βασίλειο
Γλώσσες
Αγγλικά
Μορφή μελέτης
Στην Πανεπιστημιούπολη
Διάρκεια
1 έτος
Βήμα
Πλήρης απασχόληση
Δίδακτρα
Ζητήστε πληροφορίες
Προθεσμία εφαρμογής
Ζητήστε πληροφορίες
Πρωιμότερη ημερομηνία έναρξης
Sep 2024
Ανοιχτές Ημέρες και Εκδηλώσεις Υποψήφιων Φοιτητών
Για να παρέχουμε στους υποψήφιους φοιτητές ευκαιρίες να ενημερωθούν για την εμπειρία και τα προγράμματα RCA , διοργανώνουμε μια σειρά από ανοιχτές ημέρες στην πανεπιστημιούπολη και στο διαδίκτυο, καθώς και εκδηλώσεις σε διάφορε
Εισαγωγή
Στο πρόγραμμα MA Animation στο Royal College of Art ανταποκρινόμαστε δυναμικά στο πώς το animation είναι πλέον κεντρικό στις σύγχρονες συζητήσεις στον οπτικό πολιτισμό. Το animation είναι μια διάχυτη διεπιστημονική μορφή κινούμενης εικόνας που εκτείνεται σε ένα παγκόσμιο τοπίο τεχνολογιών, πολιτισμών και μέσων και ανθρώπινων/μη ανθρώπινων σχέσεων. Ασχολούμαστε με την εγγύτητα του animation με τις σύγχρονες συζητήσεις για την αισθητική, την κοινωνικοπολιτική, την κατανάλωση και την τεχνο-πολιτιστική πρόοδο στις τέχνες, τις επιστήμες, την υγεία και το εμπόριο. Ως Πρόγραμμα που βρίσκεται στη Σχολή Επικοινωνίας, δεσμευόμαστε στην ανάπτυξη και επέκταση αυτού του νέου παραδείγματος οπτικής επικοινωνίας σε αυτούς και σε άλλα πεδία και στη δυνατότητά τους να επηρεάσουν πνευματικές, καλλιτεχνικές, πολιτικές και πολιτιστικές ατζέντες, η σειρά μπορεί να αλλάξει την καθημερινότητά μας. Καθώς η πρόσβαση στην οθόνη αυξάνεται παγκοσμίως, και μαζί με αυτό το animation που μπορεί να παρακολουθηθεί σε αυτές, αυξάνονται και οι ευκαιρίες για τη δημιουργία ουσιαστικών έργων σε κοινωνικά πλαίσια που επηρεάζουν την αλλαγή, τη βελτίωση της γνώσης, την αναδιανομή ισχύος και τη δημιουργία κοινοτήτων και συμμετοχικών πολιτισμών.
Το πρόγραμμα MA Animation έχει παγκόσμια φήμη για την καλλιτεχνική, δημιουργική πρακτική υπό τον σκηνοθέτη και την καινοτόμο ανάληψη κινδύνων και οι μαθητές μας εξερευνούν επίσης τα ολοένα και πιο πορώδη όρια μεταξύ κινουμένων σχεδίων, εικονικής πραγματικότητας, επαυξημένης πραγματικότητας ή τέχνης νέων μέσων. Το πρόγραμμα διατηρεί ένα ήθος και ένα περιβάλλον πειραματισμού και δημιουργικότητας χτισμένο πάνω σε ένα θεμέλιο κοινωνικής και πολιτιστικής ανάκρισης και συμφραζομένων και κριτικής σκέψης. Δεσμευόμαστε σε μια κρίσιμη ισχύ του animation που μπορεί να προκαλέσει και να προσφέρει εναλλακτικές λύσεις στον κυρίαρχο ψηφιακό ρεαλισμό και τις εγγενείς ιδεολογίες της βιομηχανίας. Σας προσφέρουμε μια μοναδική προσέγγιση σε μια κοινότητα μάθησης και διδασκαλίας για την ανάπτυξη της δημιουργικότητας και των δεξιοτήτων σας για τη διαπραγμάτευση ταχέων πολιτιστικών και τεχνολογικών αλλαγών. Μέσα σε μια συνέχεια μιμητικής αφήγησης και παιχνιδιάρικης αφαίρεσης, θα βρείτε τη δική σας ουσιαστική εφαρμογή ή στάση ως καλλιτέχνης μέσα σε μια σειρά τεχνικών, εννοιών και κανόνων που θα σας τοποθετήσουν να συνεισφέρετε σε ένα μεγαλύτερο συλλογικό πνευματικό και δημιουργικό κεφάλαιο.
Αποτέλεσμα προγράμματος
Τι θα μάθω;
Δομημένο γύρω από την πρακτική-ως-έρευνα, τον πειραματισμό και την εποικοδομητική κριτική, το πρόγραμμα σπουδών έχει μια λεκτική προσέγγιση και ιδιαίτερη έμφαση στην ανάπτυξη δημιουργικού περιεχομένου βασισμένου στον χρόνο που βασίζεται στη συνεργασία, την αμφισβήτηση, την ανταλλαγή και την εξερεύνηση διαδικασίας.
Υποστηριζόμενοι στο ταξίδι σας από μια ομάδα προγράμματος παγκόσμιας κλάσης και υπερσύγχρονες εγκαταστάσεις, σας δίνεται η δυνατότητα να εξερευνήσετε μόνιμες ιστορικές σχέσεις με τα βασισμένα σε υλικά μέσα ζωγραφικής, σχεδίου, εικονογράφησης και γλυπτικής – τα «πράγματα» του πρακτική κινουμένων σχεδίων – που ενισχύεται με ψηφιακά εργαλεία και διαδικασίες βαθιάς μάθησης, καθώς και βελτιώσεις στον ήχο, τις πρακτικές προβολής και τη γλώσσα ταινίας. Ασχολούμαστε με πολλές βασισμένες στην οθόνη και σχετικές φόρμες που μπορεί να θέλετε να εξερευνήσετε, από εγκαταστάσεις, χαρτογράφηση προβολής, VR και AR, περιβάλλοντα εξωκινηματογραφικών κινουμένων σχεδίων και θεάτρου, εργαλεία οπτικοποίησης επιστημονικής τεχνολογίας και τη χωρική πολιτική των παιχνιδιών ή εφαρμογών επιστήμης των πολιτών . Θα εκμεταλλευτείτε τις ευκαιρίες που προκύπτουν από την αυξανόμενη διεισδυτικότητα των κινουμένων σχεδίων και θα βελτιώσετε την επιρροή σας στον τρόπο με τον οποίο το κοινό σας βλέπει και κατανοεί τους κόσμους και τις εμπειρίες που δημιουργείτε. Μαζί με τους συνομηλίκους σας και τους μαθητές από άλλα προγράμματα, θα ζήσετε ένα συνεργατικό επαγγελματικό περιβάλλον και μια κοινότητα πρακτικής που είναι δίκαιη, ενθαρρυντική, ευχάριστη, προκλητική και οικοδόμηση εμπιστοσύνης.
Θα σας προκαλέσουν και θα σας ενθαρρύνουν να συμμετάσχετε σε καινοτόμο έρευνα προσανατολισμένη στην πρακτική, ευαίσθητη στην κατανόηση και τη άρθρωση των αποχρώσεων των πολιτισμών, της ηθικής, της διαφορετικότητας, των ταυτοτήτων, των παραδόσεων, του περιβάλλοντος και του μέλλοντος. Οι μαθητές μας ασχολούνται με διεπιστημονικά πλαίσια του δράματος, της λογοτεχνίας, της φιλοσοφίας, των καλών και εφαρμοσμένων τεχνών, της θεωρίας του κινηματογράφου και των μέσων ενημέρωσης, της ιστορίας της τέχνης, των κλάδων STEM και της αρχιτεκτονικής. Θα εμβαθύνετε την κατανόησή σας για τα κινούμενα σχέδια για να αναπτύξετε τη δική σας κριτική προσέγγιση στην πρακτική σας και θα προκαλέσετε τον εαυτό σας πνευματικά με νέες ιδέες για να διευρύνετε και να επηρεάσετε τις κοινωνικές, πολιτικές και πολιτιστικές προοπτικές μέσω δημιουργικής δέσμευσης. Το MA Animation είναι παιδαγωγικά σχεδιασμένο και στρατηγικά τοποθετημένο για να ενθαρρύνει τις φιλοδοξίες και τους δημιουργικούς μετασχηματισμούς των μαθητών μας ως ηθικά σκεπτόμενοι στοχαστές και επαγγελματικά έξυπνοι δημιουργικοί καλλιτέχνες, κινηματογραφιστές και λύτες προβλημάτων. Θα γίνετε μέλος μιας κοινότητας που συμμετέχει σε διαλόγους με νέες προοπτικές σχετικά με τις πειστικές δυνατότητες του animation στους κλάδους των ψηφιακών ανθρωπιστικών επιστημών και του STEAM.
Εισαγωγές
Διδακτέα ύλη
Δομή του προγράμματος
Το πρόγραμμα παρέχεται σε τρεις όρους και περιλαμβάνει έναν συνδυασμό προγράμματος, Σχολικών και Κολλεγιακών Μονάδων που σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε μια σαφή αίσθηση των μεθόδων, πρακτικών και πλαισίων επικοινωνίας σε σχέση με τη δική σας εργασία.
Όρος 1
Στον Τρίμηνο 1, θα αναλάβετε μια ενότητα προγράμματος για Μορφές, Μέθοδοι & Περιεχόμενα Κινουμένων Σχεδίων, η οποία ενισχύει τις γνώσεις σας και την πειθαρχική και διεπιστημονική σας εμπειρία σε βασικά κρίσιμα πλαίσια και μια σειρά πρακτικών και ερευνητικών μεθόδων και προσεγγίσεων σε πρακτικές κινούμενης εικόνας κινουμένων σχεδίων.
Στους Όρους 1 και 2, θα συμμετάσχετε στο Across RCA , τη μονάδα σε όλο το Κολέγιο. Δείτε παρακάτω για περισσότερες λεπτομέρειες.
Όρος 2
Η ενότητα Δημιουργώντας Κόσμους με Άλλους σε όλο το σχολείο θα σας επιτρέψει να εργαστείτε μαζί με μαθητές εντός και σε όλη τη Σχολή. Αυτά εξισορροπούνται με μια συγκεκριμένη ενότητα για το πρόγραμμα, Critical Non/Fiction και Experimental/Expanded Practices, η οποία έχει σχεδιαστεί για να σας επιτρέψει να αξιοποιήσετε τη μάθηση και τις εξερευνήσεις από τον Όρο 1 για να τοποθετήσετε και να βελτιώσετε την πρακτική σας με κατάλληλα επαγγελματικά, πνευματικά, τεχνολογικά και δημιουργικά πλαίσια. Κανονικά κατά τη διάρκεια του 2ου τριμήνου, θα αναπτύξετε μια πρόταση έργου και ένα σχέδιο παραγωγής που θα εκφράζει τις φιλοδοξίες σας για ένα ανεξάρτητο ερευνητικό έργο.
Όρος 3
Στο Τρίμηνο 3 θα εφαρμόσετε ό,τι μάθατε κατά τη δέσμευσή σας στην παραγωγή του Ανεξάρτητου Ερευνητικού Έργου σας, το οποίο θα ολοκληρωθεί ως ένα αυτοκαθοριζόμενο σώμα εργασίας που θα διαπραγματευτεί σε συνεργασία με το ακαδημαϊκό και τεχνικό προσωπικό.
Δίδακτρα προγράμματος
Κατάταξη
Το Royal College of Art κατατάχθηκε το νούμερο 1 πανεπιστήμιο τέχνης και σχεδίου διεθνώς για 9η συνεχή χρονιά, σύμφωνα με την QS World University Rankings by Subject 2023 – τη μεγαλύτερη παγκόσμια έρευνα ακαδημαϊκής και βιομηχανικής γνώμης.