MFA στο Σχεδιασμό: Γραφιστική και Καλλιτεχνική Διεύθυνση

Γενικά

Περιγραφή προγράμματος

ΣΦΑΙΡΙΚΗ ΕΙΚΟΝΑ

Αυτό το μάθημα ασχολείται με την προηγμένη εξερεύνηση και εφαρμογή των αρχών του γραφικού σχεδιασμού στα πλαίσια της έρευνας και της επαγγελματικής ανάπτυξης. Η δέσμευση με τις ψηφιακές τεχνολογίες και τις τεχνολογίες λήψης αποφάσεων είναι κεντρική για την ανακάλυψη και αξιοποίηση της νέας σκέψης στο σχεδιασμό.

Αυτό το μάθημα έχει ιδιαίτερη σημασία για όσους ενδιαφέρονται για αποτελεσματική οπτική επικοινωνία και για την ανάπτυξη καινοτόμων ιδεών και προσεγγίσεων στο σχεδιασμό της έκδοσης, την απεικόνιση, τα γραφικά κίνησης, την εταιρική ταυτότητα, τη φωτογραφία, το σχεδιασμό για ψηφιακά μέσα και το σχεδιασμό γραφικών για τη διαφήμιση.

Μήκος

  • 2 έτη: πλήρης απασχόληση
  • 4 έτη: μερικής απασχόλησης

Χαρακτηριστικά και οφέλη

Σχεδιασμός δικτύου

Βασισμένο στην καρδιά της Σχολής Τέχνης, το MFA Design: Graphic Design και Art Direction αποτελεί μέρος ενός πρωτοποριακού δικτύου σχεδιασμού - μια κοινότητα προσωπικού και φοιτητών που αναζητούν ιδέες σχεδίασης σε ένα διαδραστικό, διεπιστημονικό περιβάλλον στούντιο. Σχετικά με τους πρακτικούς σχεδιαστές, η ομάδα εργάζεται πειραματικά, εμπνευσμένη από νέες ιδέες και δυνατότητες.

Ενώ σπουδάζουν προς ένα συγκεκριμένο προσόν σε επίπεδο ΜΧΣ, οι μαθητές βιώνουν το θέμα τους στο ευρύτερο πλαίσιο της σύγχρονης πρακτικής σχεδίασης.

Ειδικό περιβάλλον

Έχουν αναπτυχθεί ειδικοί χώροι για την μεταπτυχιακή κοινότητα, οι οποίοι θα επιτρέψουν στην ανθρωπιστική κοινότητα να ευδοκιμήσει. Αυτοί οι χώροι, για σκέψη και πρακτική, βρίσκονται στο κέντρο της Σχολής Τέχνης, επιτρέποντας την εύκολη πρόσβαση σε ένα ευρύ φάσμα εργαστηρίων, όπου ο συνδυασμός παραδοσιακών και τελευταίας τεχνολογίας εξοπλισμού ανοίγει έναν κόσμο συναρπαστικών δυνατοτήτων.

Προοπτικές καριέρας

Καλλιεργούμε ιδιαίτερα στοχαστικούς, ανεξάρτητους και δημιουργικούς στοχαστές που μπορούν να μεταφέρουν τις δεξιότητές τους στη δημιουργική αγορά, ως επιχειρηματίες καινοτόμοι, ελεύθεροι επαγγελματίες και καινοτόμοι παίκτες. Οι παλιότεροι πτυχιούχοι αποφοιτούν κατά κύριο λόγο σε θέσεις μεταπτυχιακού επιπέδου ή ως εξειδικευμένοι επαγγελματίες, σχεδιαστές καλλιτεχνών στούντιο, εκθέτες καλλιτέχνες, επιμελητές μουσείων, αρχειοφύλακες, ερευνητές, ακαδημαϊκοί, κοινοτικοί ασκούντες, ειδικοί τεχνικοί και κινηματογραφιστές σε εθνικό και διεθνές επίπεδο.

Προυποθέσεις εισόδου

Θα έχετε τουλάχιστον 2.2 πτυχίο πτυχίου Ηνωμένου Βασιλείου ή διεθνές ισοδύναμο ή πτυχίο μεταπτυχιακού διπλώματος ή επαγγελματικό τίτλο. Εναλλακτικά, μπορείτε να γίνετε δεκτοί εάν μπορέσετε να αποδείξετε τις κατάλληλες γνώσεις και δεξιότητες στο επίπεδο των διακρίσεων. Επιπλέον, πρέπει επίσης να υποβάλετε ένα ψηφιακό χαρτοφυλάκιο.

Οι υποψήφιοι στο εξωτερικό θα απαιτούν από το IELTS συνολικό σκορ 6,5 με τουλάχιστον 5,5 σε οποιαδήποτε κατηγορία ή ισοδύναμο αποδεκτό αγγλικό προσόν.

Παρακαλώ σημειώστε: για να υποβάλετε αίτηση για αυτό το μάθημα, πρέπει να δώσετε μόνο μία αναφορά.

Λεπτομέρειες μαθήματος

Το MA Design: Graphic Design και Art Direction αποτελείται από τέσσερις μονάδες συνολικού ύψους 180 μονάδων.

Το πρόγραμμα έχει σχεδιαστεί για να σας βοηθήσει να εγκλιματιστείτε στις προκλήσεις της έρευνας και της πρακτικής σε επίπεδο ΜΑ, επιτρέποντάς σας να προσδιορίσετε και να περιγράψετε μια σαφή κατεύθυνση για τη μεταπτυχιακή μελέτη σχεδιασμού.

Θα ενθαρρυνθείτε να αναπτύξετε προτάσεις σχεδίασης που περιλαμβάνουν βασικά θέματα σχεδιασμού και έχουν πολυπλοκότητα και φιλοδοξία, λαμβάνοντας πλήρως υπόψη τους σχετικούς οδηγούς συμφραζομένων.

Επίσης, θα ενθαρρυνθείτε και θα υποστηρίξετε να επεκτείνετε την εμπειρία σας στην επαγγελματική σφαίρα, είτε μέσω ενός πρακτικού έργου, ενός πλαισίου έρευνας, ανταλλαγής, εργασιακής εμπειρίας ή άλλου διαπραγματευμένου επαγγελματικού συνόλου αλληλεπιδράσεων με έναν εξωτερικό συνεργάτη, ομάδες σπουδαστών και δημιουργική βιομηχανία.

Προς το τέλος του προγράμματος, θα αναλάβετε ένα σημαντικό έργο για να εδραιώσετε την προηγούμενη έρευνα και πρακτική σας σε πλήρως υλοποιημένες συλλογές, κομμάτια, προτάσεις, επιχειρηματικά σχέδια ή εκθέσεις - όποια και αν είναι η κατάλληλη για το έργο. Θα έχετε επίσης αναπτύξει μια στρατηγική για τη συνέχιση της πρακτικής σας που βρίσκεται και με βάση το περιβάλλον στο επάγγελμα ή την πειθαρχία.

Αν επιλέξετε να προχωρήσετε στο πτυχίο MFA Design: Graphic Design και Art Direction award θα μελετήσετε δύο επιπλέον μονάδες των 60 μονάδων κάθε μία.

Αυτή η διαδρομή επικεντρώνεται στη συνέχιση της πρακτικής σας ευθυγραμμισμένη με την έρευνα και την επιλογή κατάλληλων δημόσιων ή επαγγελματικών χώρων και πλατφορμών για τη διάδοση σημαντικού όγκου εργασίας. Θα χρειαστεί να παράγετε εργασία για ένα κοινό κοινό με την πιο σχετική και κατάλληλη μορφή μαζί με οποιοδήποτε σιωπηρό υλικό δημοσιότητας και διάδοσης.

Έτος 1

Το MA Design: Graphic Design και Art Direction αποτελείται από τέσσερις μονάδες συνολικού ύψους 180 μονάδων.

Μονάδες πυρήνα

Επαγγελματικές πλατφόρμες

Αυτή η μονάδα επεκτείνει την εμπειρία σας στην επαγγελματική σφαίρα, είτε μέσω ενός πρακτικού έργου, ενός πλαισίου έρευνας, ανταλλαγής, εργασιακής εμπειρίας ή άλλης διαπραγμάτευσης επαγγελματικού συνόλου αλληλεπιδράσεων με έναν εξωτερικό συνεργάτη, ομάδες σπουδαστών και δημιουργική βιομηχανία. Τα έργα και οι τοποθετήσεις πραγματοποιούνται σε ένα καθορισμένο δίκτυο οργανισμών τέχνης, σχεδίου και μέσων στην περιοχή, αλλά μπορούν επίσης να οργανωθούν από μεμονωμένους μαθητές, αν βασίζονται σε παρόμοια πλαίσια επαγγελματικής εξέλιξης και εμπειρίας. Το PDP πραγματοποιείται επίσης σε αυτή τη μονάδα.

Σχεδιαστική πρακτική 1: Σύνθεση μεθόδου πρόθεσης

Το πρώτο μέρος αυτής της ενότητας προορίζεται να εγκλιματιστεί στις προκλήσεις της έρευνας και της πρακτικής σε επίπεδο ΜΑ, επιτρέποντάς σας να προσδιορίσετε και να περιγράψετε μια ξεκάθαρη κατεύθυνση για τη μεταπτυχιακή μελέτη σχεδιασμού. Το δεύτερο περιλαμβάνει την ανάπτυξη των ατομικών σας προτάσεων σχεδιασμού, αναπτύσσοντας μια πλατφόρμα για την πρακτική σχεδίασης 2.

Σχεδιαστική Πρακτική 2 (Γραφιστική και Καλλιτεχνική Κατεύθυνση)

Αυτή η μονάδα ασχολείται με την ανάπτυξη και την παραγωγή ενός συνόλου έργων που συνειδητοποιούν την ατομική φιλοδοξία σας στο γραφικό σχεδιασμό και την κατεύθυνση της τέχνης. Το έργο θα συνθέσει την έρευνα και την ανάπτυξη που αναλήφθηκε κατά τις προηγούμενες μονάδες. Θα ενθαρρυνθείτε να συνεργαστείτε με συναδέλφους, εξωτερικούς συνεργάτες και εικονικές κοινότητες και να εκθέσετε την εργασία σας σε κρίσιμη εκτίμηση.

Πιθανές προαιρετικές μονάδες

Εμπορικές πτυχές του σχεδιασμού

Αυτή η ενότητα περιλαμβάνει θέματα όπως η έρευνα αγοράς και ο σχεδιασμός των υπηρεσιών. καταναλωτική συμπεριφορά - ανάγκες και στάσεις. διάδοση της καινοτομίας · εμπορικές πτυχές του σχεδιασμού των προϊόντων, συμπεριλαμβανομένης της διάθεσης του προϊόντος στην αγορά, π.χ. των καναλιών παραγωγής και διανομής, του κόστους και της τιμολόγησης, καθώς και της διαφήμισης και της προώθησης.

Αμφισβητούμενα εδάφη

Αυτή η μονάδα θα αντιμετωπίσει την επίμαχη φύση των εννοιολογικών και υλικών περιοχών πάνω στις οποίες αναπτύσσονται οι ανθρώπινες ταυτότητες και οι πολιτισμοί.

Ψηφιακά Futures

Αυτή η μονάδα προσφέρει μια εστιασμένη ευκαιρία για τους μαθητές να επεκτείνουν και να ενισχύσουν την πρακτική τους συμπεριλαμβάνοντας, εξερευνώντας και αναπτύσσοντας ψηφιακό περιεχόμενο σε μια ευρύτερη ερευνητική κοινότητα.

Υγεία και ευεξία

Αυτή η μονάδα επικεντρώνεται στη δημόσια υγεία και την ευημερία, με έμφαση στις ανισότητες. Πρόληψη; Προώθηση και Προστασία. Με βάση την ισχυρή κληρονομιά της τέχνης / σχεδιασμού σε κλινικά περιβάλλοντα, η ενότητα αυτή θα διευρύνει την κατανόηση της θεωρίας και της πρακτικής στο αναδυόμενο πρόγραμμα δημόσιας υγείας και μέσω ερευνητικών ευκαιριών πραγματικής ζωής θα προσφέρει εξερεύνηση της ατομικής πρακτικής σε διάφορα πλαίσια: την υγεία, τις μακροπρόθεσμες συνθήκες, την υγιή γήρανση και την προληπτική ευημερία.

Το Μουσείο και η Πόλη - Η Πόλη ως Μουσείο

Η μονάδα διερευνά τη σχέση του μουσείου με την πόλη και την πόλη ως μουσείο. Προσοχή μετατοπίζεται μεταξύ θεωρητικών και ιστορικών μοντέλων, καθώς και τη χρήση συγκεκριμένων τοποθεσιών και θεσμών εντός της πόλης.

Διαπραγμάτευση Μελέτης

Αυτή η μονάδα σας προσφέρει μια ατομική εστιασμένη ευκαιρία να επεκτείνετε και να ενισχύσετε την πρακτική σας συμπεριλαμβάνοντας μια αυτοδιαπραγματεύσιμη μελέτη. Αυτό θα επιτρέψει στους μαθητές να:

  • Επέκταση ιδεών και προτάσεων που αναπτύχθηκαν στην πρακτική 1
  • Διευκόλυνση ενός βαθύτερου επιπέδου μάθησης σε ένα συγκεκριμένο εργαστήριο ή θέμα πειθαρχίας ή εννοιολογικό πρότυπο
  • Παρακολουθήστε ένα εξωτερικό έργο ή ένα σύντομο σύντομο διαγωνισμό κατάλληλο για την πρακτική σας.

Σύνταξη προτάσεων έρευνας και χρηματοδότησης

Εισαγωγή στη συγγραφή προτάσεων σε φορείς χρηματοδότησης, όπως το Συμβούλιο Έρευνας Τεχνών και Ανθρωπιστικών Επιστημών (AHRC) και το Συμβούλιο Τεχνών της Αγγλίας (ACE). Η ενότητα αυτή θα καλύπτει θέματα όπως: δημιουργία θεμελιωδών ιδεών. ανάπτυξη κρίσιμων και εννοιολογικών πλαισίων · καθιέρωση αξιόπιστων μεθοδολογιών και προσεγγίσεων · ευαισθητοποίηση σχετικά με τις παραμέτρους της Βορειοδυτικής Κοινοπραξίας Διδακτικής Συνεργασίας, AHRC και ACE · τη σημασία της συνεργασίας · εργασία σε ομάδες, συμμετοχή του κοινού και επιπτώσεις · παρουσιάζοντας ιδέες στην ομάδα, δίνοντας και παίρνοντας ενημερωμένη κριτική, την ανάπτυξη ενός αποτελεσματικού στιλ γραφής. διατυπώνοντας προτάσεις και γράφοντας στο μήκος. τη σύνταξη ενός προϋπολογισμού και τη σπουδαιότητα της σχέσης κόστους-αποτελεσματικότητας και της αντιστοίχησης · διαχείριση χρόνου; εξοικείωση με τον Je-S.

Εικόνες και αρχεία

Αυτή η μονάδα διερευνά θεωρητικές, κρίσιμες και πρακτικές προοπτικές στην τέχνη, τη φωτογραφία και το αρχείο.

Έτος 2
Μονάδες πυρήνα

MFA - Πρακτική 3: Ορισμός συμφραζομένων

Η ενότητα αυτή επικεντρώνεται στη συνέχιση της πρακτικής σας ευθυγραμμισμένη με την έρευνα και την επιλογή των κατάλληλων δημόσιων ή επαγγελματικών χώρων ή πλατφορμών με τους οποίους θα διαδοθεί σημαντικό έργο. Μέσω της μονάδας, θα σας ζητηθεί να προσεγγίσετε, να προτείνετε, να διαπραγματευτείτε και να προχωρήσετε σε ένα σχέδιο για τη διάδοση του έργου σας.

MFA - Πρακτική 4: Υλοποίηση και δημοσίευση

Αυτή είναι η τελική μονάδα προς ένα βραβείο MFA, στο οποίο απαιτείται να συνειδητοποιήσετε ένα σημαντικό έργο για ένα κοινό σε οποιαδήποτε μορφή είναι καταλληλότερο, μαζί με οποιοδήποτε σιωπηρό υλικό δημοσιότητας και διάδοσης. Οι εργασίες σε αυτό το επίπεδο είναι σημαντικά καθορισμένες και ως εκ τούτου θα σας ζητηθεί να καθορίσετε και να αξιολογήσετε τα δικά σας μαθησιακά αποτελέσματα μέσω διαπραγματεύσεων.

Αξιολόγηση των διορθωτικών συντελεστών και των ωρών επαφής

10 μονάδες αντιστοιχούν σε 100 ώρες μελέτης, που είναι ένας συνδυασμός διαλέξεων, σεμιναρίων και πρακτικών συνεδριών, καθώς και ανεξάρτητης μελέτης. Το Master Masters περιλαμβάνει συνήθως 180 μονάδες, PGDip 120 μονάδες, PGCert 60 μονάδες και ΜΑΤ 300 μονάδες. Η ακριβής σύνθεση του χρόνου σπουδών και των αξιολογήσεων για το μάθημα θα ποικίλει ανάλογα με τις επιλογές επιλογής και το στυλ μάθησης, αλλά θα μπορούσε να είναι:

Μελέτη

  • Πλήρης απασχόληση: 25% διαλέξεις, σεμινάρια ή παρόμοια. 0% τοποθέτηση; 75% ανεξάρτητη μελέτη
  • Μερική απασχόληση: 25% διαλέξεις, σεμινάρια ή παρόμοια. 0% τοποθέτηση; 75% ανεξάρτητη μελέτη

Εκτίμηση

  • Πλήρης απασχόληση: 100% μαθημάτων. 0% πρακτική; 0% εξέταση
  • Μερική απασχόληση: 100% μαθημάτων. 0% πρακτική; 0% εξέταση
Πρόσθετες πληροφορίες σχετικά με αυτό το μάθημα

Υπάρχουν διαφοροποιήσεις στους τυπικούς κανονισμούς αξιολόγησης των φοιτητών σε αυτό το μάθημα. Η εξέλιξη της ΜΧΣ απαιτεί τουλάχιστον 50% πέρασμα των 180 πιστώσεων των μονάδων ΜΑ που αποτελούν τις πρώτες 180 πιστώσεις του βραβείου MFA. Υπάρχουν επίσης περιορισμοί όσον αφορά τις επαναλήψεις στις μονάδες ΜΧΣ. Οι μονάδες ΜΧΣ αξιολογούνται ως Pass ή Fail και δεν υπολογίζονται για την τελική ταξινόμηση MFA Award.

Σχολή Τέχνης Μάντσεστερ

Η Σχολή Καλών Τεχνών είναι η δεύτερη παλαιότερη σχολή σχεδιασμού στη Βρετανία, προσφέροντας μαθήματα σχεδιασμένα για να εξυπηρετούν ειδικές ανάγκες της βιομηχανίας και δίνουν στους μαθητές τα εργαλεία για την καριέρα τους.

Όπως και η πόλη του Μάντσεστερ, το σχολείο υπερηφανεύεται για το ότι είναι δημιουργικό, αντισυμβατικό και επαγγελματικό, παρέχοντας ένα ευρύ φάσμα αρχιτεκτονικής, τέχνης, σχεδίου, μέσων και θεατρικών προπτυχιακών και μεταπτυχιακών μαθημάτων σε ένα μοναδικό δημιουργικό περιβάλλον που ενθαρρύνει τη δημιουργική συνεργασία σε όλους τους κλάδους.

Αμοιβές

Σπουδαστές του Ηνωμένου Βασιλείου και της ΕΕ
  • Φοιτητές του Ηνωμένου Βασιλείου και της ΕΕ: Πλήρης αμοιβή: £ 1542 ανά 30 πιστώσεις ανά έτος. Τα δίδακτρα θα παραμείνουν τα ίδια για κάθε έτος της εκπαίδευσής σας, παρέχοντάς σας τη δυνατότητα να τα συμπληρώσετε στο κανονικό χρονοδιάγραμμα (δεν επαναλαμβάνονται τα έτη ή τα διαλείμματα στη μελέτη).
  • Φοιτητές του Ηνωμένου Βασιλείου και της ΕΕ: Τέλος μερικής απασχόλησης: 1542 λίρες στερλίνες ανά 30 μονάδες σπουδών ετησίως. Τα δίδακτρα θα παραμείνουν τα ίδια για κάθε έτος της εκπαίδευσής σας, παρέχοντάς σας τη δυνατότητα να τα συμπληρώσετε στο κανονικό χρονοδιάγραμμα (δεν επαναλαμβάνονται τα έτη ή τα διαλείμματα στη μελέτη).
Σπουδαστές εκτός ΕΕ και Channel Island
  • Διεθνείς φοιτητές εκτός της ΕΕ και φοιτητές του Channel Island: Πλήρης αμοιβή: 2750 £ ανά 30 πιστώσεις ετησίως. Τα δίδακτρα θα παραμείνουν τα ίδια για κάθε έτος της εκπαίδευσής σας, παρέχοντάς σας τη δυνατότητα να τα συμπληρώσετε στο κανονικό χρονοδιάγραμμα (δεν επαναλαμβάνονται τα έτη ή τα διαλείμματα στη μελέτη).
  • Διεθνείς φοιτητές εκτός της ΕΕ και μαθητές του νησιού Channel: Τέλος μερικής απασχόλησης: 2750 λίρες στερλίνες ανά 30 μονάδες σπουδών που μελετώνται ετησίως. Τα δίδακτρα θα παραμείνουν τα ίδια για κάθε έτος της εκπαίδευσής σας, παρέχοντάς σας τη δυνατότητα να τα συμπληρώσετε στο κανονικό χρονοδιάγραμμα (δεν επαναλαμβάνονται τα έτη ή τα διαλείμματα στη μελέτη).
Επιπλέον πληροφορίες

Ο τίτλος των μεταπτυχιακών φοιτητών αποτελείται συνήθως από 180 μονάδες, από πιστώσεις PGDip 120, πιστώσεις PGCert 60 και πιστώσεις 300 ΜΧΑ. Τα δίδακτρα θα παραμείνουν τα ίδια για κάθε έτος σπουδών υπό την προϋπόθεση ότι το μάθημα θα ολοκληρωθεί στο κανονικό χρονοδιάγραμμα (δεν επαναλαμβάνονται τα έτη ή τα διαλείμματα στη μελέτη).

Οι φοιτητές μερικής απασχόλησης μπορούν να λάβουν κατ 'ανώτατο όριο 90 μονάδες κάθε ακαδημαϊκό έτος.

Πρόσθετα έξοδα

Ειδικά έξοδα

Οι σπουδαστές ακολουθούν ένα εξατομικευμένο πρόγραμμα σπουδών σε σχέση με τα επαγγελματικά τους ενδιαφέροντα. Το κόστος των υλικών θα εξαρτηθεί από την ανάπτυξη αυτών των προσωπικών πρακτικών και θα ποικίλει ανάλογα με τα υλικά που είναι απαραίτητα για την υλοποίηση ιδεών. Μπορεί επίσης να υπάρξουν κάποια έξοδα ταξιδιού για την επιδίωξη προσωπικών γραμμών έρευνας. Οι σπουδαστές δεν είναι υποχρεωμένοι να χτίζουν ένα εργαλείο εργασίας από το μηδέν ή να φέρονται με κάμερα ή να αγοράζουν φορητό υπολογιστή. Το κόστος των υλικών μπορεί να ποικίλλει από το ακριβό γυαλί που φυσάει σε απρόσκοπτο ψηφιακό προγραμματισμό, εξαρτάται από την ατομική πρακτική.

Κόστος τοποθέτησης

Η επαγγελματική μονάδα πλατφόρμας μπορεί να απαιτήσει κάποιο κόστος ταξιδιού / διαμονής εάν ο φοιτητής επιλέξει να λάβει μια τοποθέτηση που απαιτεί ταξίδι.

Επαγγελματικά έξοδα

Δεν απαιτούνται πρόσθετες επαγγελματικές συνδρομές για την πλήρη εξειδίκευση.

Άλλα έξοδα

Κάποιοι σπουδαστές μπορεί να προτιμούν να εκτυπώνουν και να δεσμεύουν το γραπτό υλικό αξιολόγησής τους και θα έχουν κόστος έως και 100 λίρες. Πολλοί φοιτητές επιλέγουν να υποβάλουν γραπτή εργασία και κάποια εργασία χαρτοφυλακίου ηλεκτρονικά χωρίς κόστος.

Τελευταία ενημέρωση Σεπτ. 2019

Σχετικά με τη Σχολή

Manchester Met has a proud heritage dating back to 1824. We are also one of the largest universities in the UK with over 38,000 students. We have over 3,500 international students from more than 140 c ... περαιτέρω

Manchester Met has a proud heritage dating back to 1824. We are also one of the largest universities in the UK with over 38,000 students. We have over 3,500 international students from more than 140 countries. We are ranked amongst the world’s top 200 universities under 50 years old according to the Times Higher Education Young University Rankings 2019 which is a measure of our commitment to delivering and supporting quality research and teaching. Διαβάστε Λιγότερα

FAQ

Άλλη