Master of Arts in Live Art and Performance Studies (LAPS)

Ένα διετές μεταπτυχιακό πρόγραμμα πλήρους απασχόλησης στα αγγλικά που συνδυάζει μοναδικά τη θεωρία των επιδόσεων με τη ζωντανή τέχνη και την τέχνη της περφόρμανς.

Γιατί να μας επιλέξετε?

Το Live Art and Performance Studies (LAPS) είναι ένα διετές μεταπτυχιακό πρόγραμμα στα αγγλικά που συνδυάζει την κριτική σκέψη με τον πειραματισμό στο καλλιτεχνικό έργο και την καλλιτεχνική έρευνα. Ενδυναμώνει τους μαθητές του να αναπτύξουν και να ενεργοποιήσουν νέες γνώσεις στην απόδοση και τη θεωρία. Είναι ένα από τα ελάχιστα μεταπτυχιακά προγράμματα στον κόσμο που επικεντρώνεται στη διασταύρωση των σπουδών performance και της πρακτικής της ζωντανής τέχνης/performance art.

Σχετικά με το πρόγραμμα

Το πρόγραμμα LAPS παρέχει μια διεπιστημονική προσέγγιση για την περφόρμανς / ζωντανή τέχνη και τις σπουδές περφόρμανς, η οποία αντικατοπτρίζεται στα διάφορα πεδία των καθηγητών, των μεντόρων, των επισκεπτών καλλιτεχνών και των θεωρητικών μας. Το LAPS είναι εν μέρει κατασκευασμένο γύρω από εκ περιτροπής καθοδήγηση 1-προς-1 και περιλαμβάνει ομαδικά σεμινάρια σε τομείς βασικής γνώσης, κριτικής τέχνης, δράσης και ζωντανής τέχνης.

Το πρόγραμμα εστιάζει σε ερωτήματα που αφορούν τις μελλοντικές δυνατότητες της performance art στο πλαίσιο που γενικά ονομάζεται μετα-ανθρώπινο. Ο μοναδικός του στόχος είναι να αναζητήσει τρόπους εξάσκησης και έρευνας της περφόρμανς, των σπουδών περφόρμανς και της καλλιτεχνικής έρευνας σε αυτό το πλαίσιο. Το ήθος του προγράμματος εστιάζει στην εξερεύνηση της απόδοσης ως τρόπο διερεύνησης των σύγχρονων επιδόσεων — τα πιθανά μέλλοντα, οι οικολογίες, οι τεχνολογίες, οι πολιτισμοί και οι οικονομίες απόδοσης. Αυτά τα θέματα διερευνώνται ευρέως κατά τη διάρκεια του διετούς προγράμματος, με έμφαση στην κριτική αξιολόγηση της σύγχρονης στιγμής μέσω καλλιτεχνικής πρακτικής και έρευνας.

Το πρόγραμμα LAPS συνεργάζεται με άλλα προγράμματα στο Uniarts Helsinki. Έχει επίσης εδραιωμένους δεσμούς με άλλες πρωτοβουλίες στον τομέα της τέχνης στη Φινλανδία. Αυτά τα δίκτυα και τα έργα συνεργασίας βοηθούν στην ανάπτυξη της δημιουργικής πρακτικής και της έρευνας των μαθητών σε πολλά θεσμικά και πολιτιστικά πλαίσια. Τέτοια περιβάλλοντα συνεργασίας μπορεί να αποτελούνται από έργα που εκτελούνται από κοινού με άλλους φοιτητές μεταπτυχιακών σπουδών στο Uniarts σε ψηφιακά περιβάλλοντα, φεστιβάλ ή ευκαιρίες ανάπτυξης ερευνητικής πρακτικής με προγράμματα διδακτορικών σπουδών στον τομέα της καλλιτεχνικής έρευνας. Το πρόγραμμα διαθέτει ένα ισχυρό δίκτυο διεθνών ιδρυμάτων εταίρων που επιτρέπουν ανταλλαγές φοιτητών, καθώς και έναν ευρύ κατάλογο καλλιτεχνών, λέκτορων, επισκεπτών μελετητών και άλλων ειδικών που μαζί δημιουργούν ένα ζωντανό περιβάλλον μάθησης στο Ελσίνκι.

Καθηγητές

Οι καθηγητές μας είναι έμπειροι επαγγελματίες στον τομέα τους. Εκτός από το μόνιμο προσωπικό μας, θα διδαχτείτε από επισκέπτες καθηγητές, μέντορες και καλλιτέχνες που αντιπροσωπεύουν μια ποικιλία τομέων στις τέχνες και τις ανθρωπιστικές επιστήμες.

Το πρόγραμμα LAPS δίνει τη δυνατότητα στους μαθητές του να αναπτύξουν και να ενεργοποιήσουν νέες γνώσεις στην απόδοση και τη θεωρία. Οι υποψήφιοι μπορεί να έχουν ήδη ένα ίδρυμα στη ζωντανή τέχνη ή την περφόρμανς, αλλά τώρα ενδιαφέρονται για σπουδές περφόρμανς και θέλουν να αναπτύξουν τις δεξιότητες λόγου έρευνας παράλληλα με την καλλιτεχνική τους πρακτική ή μπορεί να έχουν ήδη πραγματοποιήσει έρευνα σε άλλο πεδίο στις ανθρωπιστικές επιστήμες, αλλά θέλετε να εστιάσετε περισσότερο π.χ ενσωματωμένες πρακτικές επιτελεστικής έρευνας. Επομένως, επαγγελματίες από ένα ευρύ φάσμα τομέων, συμπεριλαμβανομένων ατόμων από μη ακαδημαϊκό ή ακτιβιστικό υπόβαθρο, ενθαρρύνονται να υποβάλουν αίτηση.

• Έχοντας ολοκληρώσει το πρόγραμμα LAPS, οι μαθητές θα έχουν τη δυνατότητα να εργαστούν ως επαγγελματίες καλλιτέχνες στους τομείς που έχουν επιλέξει και να διαδώσουν και να παρουσιάσουν την πρακτική και την έρευνά τους σε σχετικά δημόσια φόρουμ.
• Θα είναι σε θέση να ενσωματώσουν την πρακτική τους σε σχετικές θεωρητικές συζητήσεις και να αναλογιστούν κριτικά την πρακτική της παράστασης και το κοινό της.
• Δεδομένου ότι η ίδια η απόδοση είναι μια μάλλον ρευστή έννοια και η φύση της πρακτικής και της έρευνάς της είναι πειραματική, οι μαθητές θα αποκτήσουν εμπιστοσύνη στη λήψη δημιουργικών και κρίσιμων αποφάσεων σε απροσδιόριστες και προσωρινές καταστάσεις.
• Θα είναι σε θέση να επιδείξουν την ικανότητα διατήρησης διερευνητικών επιδόσεων και ερευνητικών πρακτικών σε σχέση με επιμελητικές, διαχειριστικές και θεσμικές απαιτήσεις και απαιτήσεις.
• Οι φοιτητές θα έχουν την ικανότητα να εργαστούν σε ένα ευρύ φάσμα ατομικών και συλλογικών μορφών που απαιτούνται στον επαγγελματικό τομέα της σύγχρονης τέχνης.

Το LAPS συνδυάζει την κριτική σκέψη με την έρευνα που καθοδηγείται από την πρακτική και επιδιώκει να ενισχύσει τις συνέργειες μεταξύ έρευνας και πρακτικής. Οι διδάσκοντες, οι μέντορες, οι επισκέπτες καλλιτέχνες και οι θεωρητικοί του προγράμματος παρέχουν ποικίλες προσεγγίσεις στο πεδίο, οι οποίες περιλαμβάνουν, αλλά δεν περιορίζονται σε: οπτική κουλτούρα, μελέτες φύλου, φιλοσοφία απόδοσης, επιτελεστική έρευνα, ενσάρκωση, πρακτική που βασίζεται στην κοινότητα, ανθρωπολογία, διαμεσολαβούμενη απόδοση , παραστατική γραφή ή η πολιτική θεωρία της παράστασης και του ακτιβισμού. Αυτές οι προσεγγίσεις παρέχουν πρακτικά και θεωρητικά εργαλεία για τους μαθητές στο πλαίσιο των σπουδών παραστάσεων και της καλλιτεχνικής έρευνας μετά τη μετα-ανθρωπιστική στροφή.