Master στη Γραφιστική
Estonian Academy of Arts
Πληροφορία κλειδί
Τοποθεσία πανεπιστημιούπολης
Tallinn, Εσθονία
Γλώσσες
Αγγλικά
Μορφή μελέτης
Στην Πανεπιστημιούπολη
Διάρκεια
2 χρόνια
Βήμα
Πλήρης απασχόληση
Δίδακτρα
EUR 2.800 / per year *
Προθεσμία εφαρμογής
Ζητήστε πληροφορίες
Πρωιμότερη ημερομηνία έναρξης
26 Aug 2024
* ανά έτος
Εισαγωγή
Λάβετε μέρος στην διαδικτυακή εκδήλωση Open House του Graphic Design MA την Τετάρτη, 8 Δεκεμβρίου στις 17:00 (GMT+2). ΕΓΓΡΑΦΕΙΤΕ ΕΔΩ .
Το Master of Arts (MA) στο Graphic Design στο Estonian Academy of Arts (EKA) είναι ένα νέο διετές πρόγραμμα αγγλικής γλώσσας που αποσκοπεί στην ανάπτυξη της ανεξάρτητης πρακτικής ενός μαθητή και στον καθορισμό της θέσης του ως γραφίστα. Το πρόγραμμα έχει μια διευρυμένη άποψη του γραφικού σχεδιασμού, θεωρώντας το ως μια μορφή παραγωγής γνώσης της οποίας ο ρόλος μπορεί να γίνει κατανοητός ως ένας τρόπος «δημοσιοποίησης των πραγμάτων». Αυτή η ιδέα υποστηρίζεται παρέχοντας ευκαιρίες στους μαθητές να δουλέψουν και στα δύο παραδοσιακά μοντέλα γραφιστικής —βιβλία, ιστότοποι, αφίσες, γραμματοσειρές, βίντεο— αλλά και να δημοσιεύσουν κείμενα, να οργανώσουν εκθέσεις, να φιλοξενήσουν διαλέξεις, να διδάξουν εργαστήρια και να δημιουργήσουν άλλα πλαίσια για ανταλλαγή κατά τη διάρκεια των σπουδών τους.
Το πρόγραμμα τοποθετεί τα ατομικά ενδιαφέροντα και τις ανησυχίες του μαθητή στο επίκεντρο των σπουδών του, με τη δημιουργία ενός σώματος εργασίας που εξετάζει τη δική του σχέση με τη μορφή, το περιεχόμενο, την παραγωγή και τη διανομή πληροφοριών. Αν και αυτό θα προσδιορίζεται διαφορετικά για κάθε μαθητή, αυτό που θα μοιραστούν είναι μια μορφή πρακτικής που είναι αυτο-στοχαστική, προσανατολισμένη στη διαδικασία, αυστηρή και σκόπιμη και μια που διατηρεί σταθερά μια ειλικρινή θέση ως απάντηση στις κυμαινόμενες συνθήκες εργασίας ως ένας γραφίστας. Οι μαθητές θα αμφισβητήσουν ενεργά το μέσο ως σύνολο, θα εξετάσουν την ικανότητά του να εμπλέκεται ουσιαστικά σε κοινωνικά και πολιτιστικά πλαίσια, να εξασκήσουν νέους τρόπους δημιουργίας εργασίας και έκφρασης μορφής και να συμβάλουν στη σύγχρονη ανάπτυξη του κλάδου.
Με την επιτυχή ολοκλήρωση των δύο ετών σπουδών και την υποβολή τελικής διατριβής, οι φοιτητές θα αποφοιτήσουν με Master of Arts στη Γραφιστική.
Εισαγωγές
Διδακτέα ύλη
Το πρόγραμμα σπουδών είναι δομημένο για να παρέχει στους μαθητές το χρόνο, τον χώρο, τους πόρους και τη συζήτηση για την ανάπτυξη της πρακτικής τους και τη δημιουργία ενός συνόλου εργασίας. Αυτή η εργασία υποστηρίζεται πάντα από ένα διδακτικό προσωπικό ενεργά ενεργών σχεδιαστών και προσκεκλημένων προσκεκλημένων που δίνουν εργαστήρια, διαλέξεις και κριτικές. Το πρώτο έτος του Graphic Design MA διευκολύνεται από προτροπές που ενθαρρύνουν τους μαθητές να αμφισβητήσουν και να προβληματιστούν σχετικά με τη δουλειά τους. Το δεύτερο έτος ζητά από τους μαθητές να έρθουν να ορίσουν τη δουλειά και τις πρακτικές τους στο σύνολό τους. Οι φοιτητές αναμένεται να διατυπώσουν και να υπερασπιστούν την εργασία τους στο τέλος κάθε εξαμήνου και θα πρέπει να είναι σε θέση να περιγράψουν τις προθέσεις τους για το πώς να συνεχίσουν στο επόμενο ακαδημαϊκό τρίμηνο.
Πρώτος χρόνος
Κατά το πρώτο έτος, κάθε μαθητής καλείται να αμφισβητήσει την πρακτική του, τα ενδιαφέροντα και τις προθέσεις του ως σχεδιαστής μέσα από την ενεργό διαδικασία δημιουργίας νέας εργασίας. Αυτό διευκολύνεται από προτροπές που αποσκοπούν στην ενθάρρυνση της κριτικής έρευνας, της πρακτικής εφαρμογής και της επαναληπτικής εργασίας.
Στούντιο
Το πρόγραμμα οργανώνεται γύρω από ένα μοντέλο στούντιο όπου η πρακτική αναπτύσσεται μέσω επίσημων ερευνών και εφαρμοσμένων έργων. Αυτά μπορούν να ξεκινήσουν από έναν συνδυασμό είτε προτροπών από τους δασκάλους, έργων που έχουν ανατεθεί ή εργασίας από τους ίδιους τους μαθητές. Ανεξάρτητα από το σημείο εκκίνησης, το έργο πρέπει να είναι επαναληπτικό, κριτικό και να συμβάλλει στη διαμόρφωση ενός σώματος εργασίας. Όλες οι εργασίες επιβλέπονται από εβδομαδιαίες συναντήσεις είτε με το προσωπικό είτε με επισκέπτες επικριτές.
Στούντιο στο Βερολίνο
Κατά τη διάρκεια του δεύτερου εξαμήνου για επτά εβδομάδες, το πρόγραμμα θα μεταφερθεί στο Βερολίνο της Γερμανίας, με την υποστήριξη ενός διδακτικού προσωπικού τοπικών σχεδιαστών. Το πρόγραμμα κινητικότητας Erasmus έχει εγκρίνει μια υποτροφία για όλους τους φοιτητές για την κάλυψη των εξόδων μετακίνησης και διαμονής.
Θεωρία
Το θεωρητικό μάθημα θα υποστηρίξει όλες τις πρακτικές εργασίες στο στούντιο. Καθ' όλη τη διάρκεια του εξαμήνου, οι φοιτητές θα συναντηθούν με έναν καθηγητή θεωρίας ο οποίος θα αναθέτει αναγνώσεις, θα διευθύνει συζητήσεις, θα οργανώνει διαλέξεις και θα φιλοξενεί προβολές. Ο ρόλος του καθηγητή θεωρίας είναι να βοηθά τους μαθητές να διαμορφώσουν την εργασία τους, να τοποθετηθούν στον σύγχρονο κόσμο και να διευκολύνουν την έρευνα που μπορεί τελικά να οδηγήσει στη διατριβή τους. Καθώς προχωρά το πρώτο έτος, αυτά τα στοιχεία του μαθήματος αναδιπλώνονται το ένα με το άλλο, έτσι ώστε καμία εργασία να μην γίνεται χωρίς την ενσωμάτωση και την υποστήριξη του άλλου. Η εργασία που παράγεται το πρώτο έτος προορίζεται να αναστοχαστεί και οι μαθητές θα κληθούν να βρουν συνδέσεις μεταξύ των έργων τους για να χρησιμεύσουν ως αφετηρία για τον καθορισμό της εργασίας τους στο δεύτερο έτος.
Δεύτερη χρονιά
Στο δεύτερο έτος, οι φοιτητές θα αρχίσουν να ορίζουν τα δικά τους έργα και την έρευνα για μια τελική διατριβή, με τη συνεχή υποστήριξη ενός συμβούλου διατριβής. Στο τρίτο εξάμηνο, οι φοιτητές καλούνται να επιλέξουν μαθήματα επιλογής (από τις σχολές Αρχιτεκτονικής, Σχεδιασμού, Καλών Τεχνών και Τέχνης & Πολιτισμού) που υποστηρίζουν αυτή την εργασία, ενώ το τέταρτο και τελευταίο εξάμηνο είναι αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στην ολοκλήρωση της διατριβής και την αποφοίτηση .
ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ
Η διατριβή νοείται ως ένα συνεκτικό σώμα εργασίας, οργανωμένο από μια συλλογή έργων που αναπτύχθηκαν κατά τη διάρκεια των δύο ετών σπουδών. Θα παρουσιάσει ποια είναι η δουλειά σας και πώς τοποθετείτε τον εαυτό σας ως γραφίστας. Η τελική υποβολή θα έχει τη μορφή βιβλίου, το οποίο πρέπει να περιλαμβάνει μια επίσημη γραπτή διατριβή και το σύνολο της εργασίας που την υποστηρίζει.