MA στη Τέχνη, την Εκπαίδευση και την Κοινοτική Πρακτική

Τέχνη, Εκπαίδευση και Κοινοτική Πρακτική

Συμμετάσχετε στην κοινότητα των κοινωνικά αφοσιωμένων καλλιτεχνών / δημιουργών, εκπαιδευτών, δημιουργικών ακτιβιστών και διοργανωτών κοινότητας που συνεργάζονται για τη δημιουργία κρίσιμων παρεμβάσεων που εμπνέουν διάλογο και καταλύουν την κοινωνική αλλαγή μέσω των τεχνών. Το έργο αυτό συνδέει την τέχνη και την κοινωνική δικαιοσύνη, βασισμένη στην παιδαγωγική της ελπίδας και της δυνατότητας. Το οικείο και διεπιστημονικό μας πρόγραμμα εξισορροπεί τη θεωρία και την πρακτική μέσω έργων τάξεων που εκτελούνται σε δημόσιους χώρους και σε συνεργασία με τοπικούς οργανισμούς. Μέσω της πορείας των μαθημάτων, διερευνάμε την ιστορία και το πολιτικό πλαίσιο της κοινωνικά αφοσιωμένης τέχνης και της λαϊκής εκπαίδευσης, καθώς και δημιουργικές στρατηγικές για τον ακτιβισμό και την οργάνωση. Το έργο Capstone παρέχει την ευκαιρία να σχεδιαστεί, να υλοποιηθεί και να τεκμηριωθεί μια καλλιτεχνική παρέμβαση στο δημόσιο χώρο ή να συνεργαστεί κανείς με μια κοινοτική οργάνωση σε μια προσπάθεια να υλοποιηθεί ο κοινωνικός μετασχηματισμός.

Το πρόγραμμά μας είναι ευέλικτο, ενθαρρύνοντας τους μαθητές να παρακολουθήσουν μαθήματα με τη συνδεδεμένη σχολή μας από τα διάφορα σχολεία του Πανεπιστημίου της Νέας Υόρκης και άλλα σχετικά μαθήματα που διδάσκονται από αξιόλογους καθηγητές της NYU. Δίνει τη μοναδική μας θέση στην κατώτερη ανατολική πλευρά και στην πόλη της Νέας Υόρκης, που φιλοξενεί καλλιτέχνες και ακτιβιστές, φέρνοντας ακτιβιστές καλλιτέχνες στις τάξεις μας για να δουλέψουν με τους μαθητές και να διερευνήσουν τον τρόπο με τον οποίο η τέχνη μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως εργαλείο για να ανοίξει διάλογο για την ιστορία μιας κοινότητας , τον πολιτισμό και τις κοινωνικές ανάγκες. Οι απόφοιτοι μας συνεχίζουν να εργάζονται ως καλλιτέχνες, εκπαιδευτικοί και διοικητικοί υπάλληλοι σε κοινοτικές οργανώσεις και πολιτιστικά ιδρύματα, καθώς και σε σχολεία και κολέγια K-12.

Οι τάξεις είναι μικρές και δίνεται προσωπική προσοχή σε κάθε σπουδαστή καθ 'όλη τη διάρκεια του προγράμματος, από την αρχική συμβουλή μέχρι την ολοκλήρωση του έργου master capstone.

Το πρόγραμμα μπορεί να ολοκληρωθεί σε μόλις 3 εξάμηνα ή 12 μήνες, ως φοιτητής πλήρους φοίτησης. Το πρόγραμμα μπορεί επίσης να ολοκληρωθεί ως φοιτητής μερικής απασχόλησης σε δύο χρόνια.

Εισδοχή το φθινόπωρο και την άνοιξη.

Εγγραφή

Το πρόγραμμα Τέχνη, Εκπαίδευση και Κοινοτική Πρακτική εξυπηρετεί άτομα που ενδιαφέρονται για κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη που θέλουν να εργαστούν έξω από ή σε συνεργασία με παραδοσιακούς χώρους (μουσείο, γκαλερί και αίθουσες διδασκαλίας). Οι σπουδαστές προέρχονται από ένα ευρύ φάσμα παραδόσεων: τέχνη και σχεδίαση στούντιο, καλλιτεχνικές παραστάσεις, ταινίες, επιμελητές, κοινοτικές οργανώσεις, κοινωνικός ακτιβισμός και ποικίλα περιβάλλοντα τέχνης (καλλιτέχνες διδασκαλίας).

Βασικές λειτουργίες του προγράμματος

Αυτά είναι μερικά από τα ερωτήματα που καθοδηγούν τις πρακτικές έρευνες μας μέσω 3 ενότητες, οδηγώντας σε ένα έργο capstone:

• Τι είναι η κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη στον 21ο αιώνα;
• Τι είναι η λαϊκή εκπαίδευση; Και, πώς είναι η κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη μια μορφή λαϊκής εκπαίδευσης;
• Πώς κατανοούμε τη δημόσια σφαίρα και τη σχέση της με τη δημοκρατία;
• Ποια είναι η αισθητική, η πολιτική και η ηθική της κοινωνικά αφοσιωμένης τέχνης;
• Πώς μπορούμε να γνωρίζουμε πότε είναι αποτελεσματική η κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη, προς ποιον σκοπό;

Οι μαθητές λαμβάνουν ένα απαραίτητο θεμελιώδες μάθημα σε κάθε ενότητα προγράμματος και στη συνέχεια επιλέγουν μαθήματα από το Πανεπιστήμιο κάθε ενότητας για να προσαρμόσουν την επικέντρωση και τις εμπειρίες τους.

Ενότητα 1: Σύγχρονη Καλλιτεχνική Πρακτική
Αυτή η ενότητα απευθύνεται στον αναπτυσσόμενο τομέα της κοινωνικά αφοσιωμένης τέχνης στις Ηνωμένες Πολιτείες και διεθνώς. Οι σπουδαστές ασχολούνται με την εξέταση της ιστορίας και των τρεχουσών πρακτικών της κοινωνικά αφοσιωμένης τέχνης και των ιδεών της σε σχέση με τη δημόσια σφαίρα και τη δημοκρατία. Οι σπουδαστές θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν από πρώτο χέρι τους καλλιτέχνες που ασχολούνται κοινωνικά με τους δημόσιους χώρους αλλά και με διάφορες κοινότητες σε τοπικό και παγκόσμιο επίπεδο.

Ενότητα 2: Εκπαιδευτική θεωρία
Παρέχοντας μια σταθερή βάση στην εκπαίδευση για τη λαϊκή εκπαίδευση και την κοινωνική δικαιοσύνη που εμπνέεται από τον Paulo Freire, το πρόγραμμα προβλέπει τον ακτιβιστή καλλιτέχνη-εκπαιδευτή ως έναν ικανό να εφαρμόζει παιδαγωγικές πρακτικές σε ποικίλες καλλιτεχνικές προσπάθειες. Οι μαθητές θα εξετάσουν τη ριζική εκπαιδευτική θεωρία σε δημόσια, κοινοτικά, άτυπα και εικονικά / μέσα με βάση τα μέσα περιβάλλοντα, καθώς και από εσωτερικές και διεθνείς προοπτικές.

Ενότητα 3: Κοινωνικός ακτιβισμός
Η επικάλυψη των καλλιτεχνικών και εκπαιδευτικών ενοτήτων είναι μια εστίαση στον κοινωνικό ακτιβισμό και την εμπλοκή της κοινότητας. Το μάθημα θα διερευνήσει την ιστορία, την πολιτική και την ηθική της εργασίας σε τοπικό, παγκόσμιο και εικονικό περιβάλλον. Στο πλαίσιο αυτής της ενότητας οι μαθητές θα μάθουν για τις μεθόδους, τις τακτικές και τις στρατηγικές δέσμευσης από τα κοινωνικά κινήματα και την οργάνωση της κοινότητας για τη δημιουργία καλλιτεχνικών παρεμβάσεων σε δημόσιους και κοινοτικούς χώρους.

Επιλογές

Οι σπουδαστές επιλέγουν επίσης μαθήματα επιλογής από όλο το πανεπιστήμιο για να προσαρμόσουν το βαθμό εστίασης και τις εμπειρίες τους.

Έργο ενοποίησης τερματικού (Capstone)

Δουλεύοντας υπό την εποπτεία του Διευθυντή Προγράμματος και ενός μέντορα των διδασκόντων, οι φοιτητές θα σχεδιάσουν και θα εφαρμόσουν ένα κοινοτικό πρόγραμμα που θα ενημερώνεται από την ατομική τους πρακτική, από το βασικό τους και από τα μαθήματα επιλογής τους και από το πολιτιστικό ή οργανωτικό πλαίσιο στο οποίο θα εργαστούν. Σε συνεργασία με τους πολιτιστικούς και εκπαιδευτικούς οργανισμούς με έδρα τη Νέα Υόρκη, οι μαθητές θα ενθαρρυνθούν να χρησιμοποιήσουν διαφορετικές μεθοδολογίες που συνδυάζουν διαίσθηση, κοινωνικούς, εννοιολογικούς και πολιτιστικούς τρόπους γνώσης και ύπαρξης προκειμένου να αναπτυχθεί και να υλοποιηθεί ένα έργο τέχνης που επιτρέπει τον κοινωνικό μετασχηματισμό.

Το πρόγραμμα Τέχνη, Εκπαίδευση και Κοινοτική Πρακτική εξυπηρετεί άτομα που ενδιαφέρονται για κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη που θέλουν να εργαστούν έξω από ή σε συνεργασία με παραδοσιακούς χώρους (μουσείο, γκαλερί και αίθουσες διδασκαλίας). Οι σπουδαστές προέρχονται από ένα ευρύ φάσμα παραδόσεων: τέχνη και σχεδίαση στούντιο, καλλιτεχνικές παραστάσεις, ταινίες, επιμελητές, κοινοτικές οργανώσεις, κοινωνικός ακτιβισμός και ποικίλα περιβάλλοντα τέχνης (καλλιτέχνες διδασκαλίας).

Μορφή: Πλήρης απασχόληση/Μερική απασχόληση
Συντελεστές: 30

Αυτά είναι μερικά από τα ερωτήματα που καθοδηγούν τις πρακτικές έρευνες μας μέσω 3 ενότητες, οδηγώντας σε ένα έργο capstone:

• Τι είναι η κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη στον 21ο αιώνα;
• Τι είναι η λαϊκή εκπαίδευση; Και, πώς είναι η κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη μια μορφή λαϊκής εκπαίδευσης;
• Πώς κατανοούμε τη δημόσια σφαίρα και τη σχέση της με τη δημοκρατία;
• Ποια είναι η αισθητική, η πολιτική και η ηθική της κοινωνικά αφοσιωμένης τέχνης;
• Πώς μπορούμε να γνωρίζουμε πότε είναι αποτελεσματική η κοινωνικά αφοσιωμένη τέχνη, προς ποιον σκοπό;

Οι μαθητές λαμβάνουν ένα απαραίτητο θεμελιώδες μάθημα σε κάθε ενότητα προγράμματος και στη συνέχεια επιλέγουν μαθήματα από το Πανεπιστήμιο κάθε ενότητας για να προσαρμόσουν την επικέντρωση και τις εμπειρίες τους.

Ενότητα 1: Σύγχρονη καλλιτεχνική πρακτική
Ενότητα 2: Εκπαιδευτική Θεωρία
Ενότητα 3: Κοινωνικός ακτιβισμός

Επιλογές: Οι μαθητές επιλέγουν επίσης μαθήματα επιλογής από όλο το πανεπιστήμιο για να προσαρμόσουν την εστίαση και τις εμπειρίες τους στο πτυχίο.

Έργο ενοποίησης τερματικού (Capstone)

Δουλεύοντας υπό την εποπτεία του Διευθυντή Προγράμματος και ενός μέντορα των διδασκόντων, οι φοιτητές θα σχεδιάσουν και θα εφαρμόσουν ένα κοινοτικό πρόγραμμα που θα ενημερώνεται από την ατομική τους πρακτική, από το βασικό τους και από τα μαθήματα επιλογής τους και από το πολιτιστικό ή οργανωτικό πλαίσιο στο οποίο θα εργαστούν. Σε συνεργασία με τους πολιτιστικούς και εκπαιδευτικούς οργανισμούς με έδρα τη Νέα Υόρκη, οι μαθητές θα ενθαρρυνθούν να χρησιμοποιήσουν διαφορετικές μεθοδολογίες που συνδυάζουν διαίσθηση, κοινωνικούς, εννοιολογικούς και πολιτιστικούς τρόπους γνώσης και ύπαρξης προκειμένου να αναπτυχθεί και να υλοποιηθεί ένα έργο τέχνης που επιτρέπει τον κοινωνικό μετασχηματισμό.

Κατατάχθηκε #47 από 300 πανεπιστήμια παγκοσμίως για την Εκπαίδευση, QS World University Rankings

Το πτυχίο MA Art, Education and Community Practice εξισορροπεί τη θεωρία και την πρακτική μέσω έργων τάξης που εφαρμόζονται σε δημόσιους χώρους και σε συνεργασία με τοπικούς οργανισμούς.

Σε μαθήματα όπως Τέχνη και Ιδέες: Τι είναι η Τέχνη της Κοινωνικής Πρακτικής; και την Κριτική Παιδαγωγική, τους Καλλιτέχνες και τη Δημόσια Σφαίρα, θα εξερευνήσετε την ιστορία και το πολιτικό πλαίσιο της κοινωνικής τέχνης και της λαϊκής εκπαίδευσης, καθώς και δημιουργικές στρατηγικές για ακτιβισμό και οργάνωση.

Καθ 'όλη τη διάρκεια του προγράμματος, θα συνεργαστείτε με κοινοτικούς οργανισμούς σε μια προσπάθεια να υλοποιήσετε τον κοινωνικό μετασχηματισμό. Το κύριο έργο σας θα σας δώσει την ευκαιρία να σχεδιάσετε, να υλοποιήσετε και να τεκμηριώσετε μια καλλιτεχνική παρέμβαση σε διάφορους χώρους της πόλης, συμπεριλαμβανομένων σχολείων, κοινοτικών οργανώσεων, μουσείων και δρόμων.

Οι απόφοιτοί μας συνεχίζουν να εργάζονται ως καλλιτέχνες-εκπαιδευτικοί και διαχειριστές σε μουσεία, οργανισμούς με βάση την κοινότητα, πολιτιστικά ιδρύματα και μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς, καθώς και σχολεία και κολέγια Κ-12. Οι φοιτητές έχουν επίσης προχωρήσει σε προχωρημένους τίτλους σπουδών - PhDs ή EdDs σε πανεπιστήμια στις ΗΠΑ και στο εξωτερικό. Μερικοί μπαίνουν στο πρόγραμμα δουλεύοντας για οργανισμούς και το πτυχίο μας τους επιτρέπει να ανέβουν σε υψηλότερη επαγγελματική θέση στον οργανισμό, όπως η μετάβαση από εκπαιδευτικός στη διαχείριση του προγράμματος.