Master in Designing Culture, Art, Design, Cultural Enterprises

Educational Objectives

Ο Master εκπαιδεύει νέες επαγγελματικές φιγούρες που δημιουργούν και επικοινωνούν πολιτιστικά έργα σε διαφορετικούς τομείς: εικαστικά, πολυμέσα και τέχνες σχεδιασμού (ως διαχειριστές έργων ή επιμελητές εκθεσιακών εκδηλώσεων και καλλιτεχνικών παρεμβάσεων), αξιοποίηση της περιοχής με βάση πολιτιστικούς πόρους και τουρισμό (ως εδαφική σύμβουλοι ανάπτυξης για τις τοπικές αρχές).

Ο κύριος στόχος του Master είναι να διδάξει πώς να σχεδιάζει και να σχεδιάζει τις απαραίτητες ενέργειες για τη δημιουργία μιας συντονισμένης πολιτιστικής δραστηριότητας ικανής να χρησιμοποιεί τρέχουσες γλώσσες για να ανοίξει σε ένα ευρύ κοινό. Μέσω των εργαλείων που συνάδουν περισσότερο με το πεδίο αναφοράς, μαθαίνετε πώς να κάνετε τα απαραίτητα βήματα για τον προσδιορισμό των θεμελιωδών στοιχείων ενός πολιτιστικού έργου (ανάλυση του στόχου και ποσοτικοποίηση του οικονομικού και κοινωνικού αντίκτυπου), που απαιτούνται για τη βιωσιμότητά του.

Ως εκ τούτου, ο Δάσκαλος είναι έντονα διεπιστημονικός , επικεντρωμένος σε πρακτικές πολιτιστικής καινοτομίας και εμπλοκής νέου κοινού, επίσης μέσω ψηφιακών γλωσσών, για τη δημιουργία καινοτόμων μορφών πολιτιστικού ιδεασμού και καρποφορίας.

Για το σκοπό αυτό, το Master in Designing Culture χρησιμοποιεί ένα δίκτυο όχι μόνο καθηγητών αλλά και καθιερωμένων επαγγελματιών και νέων επιχειρηματιών στον πολιτιστικό τομέα που, μέσω της εμπειρίας τους - εκτός από την κάλυψη ολόκληρης της εννοιολογικής, οργανωτικής, οικονομικής βιωσιμότητας και συντονισμού φάσμα επικοινωνίας ενός έργου - προσφέρει μια θεμελιώδη ενημέρωση σχετικά με τις πρακτικές που ταιριάζουν καλύτερα στις τρέχουσες προκλήσεις του κόσμου του πολιτιστικού σχεδιασμού και διαχείρισης.

Όσοι παρακολούθησαν αυτό το Μεταπτυχιακό σε προηγούμενες εκδόσεις βρήκαν με ικανοποίηση τη θέση τους σε διάφορα ιδρύματα και εταιρείες , αλλά μπόρεσαν επίσης να δημιουργήσουν τις ανεξάρτητες πραγματικότητες τους, οι οποίες μπορούν να προτείνουν έργα και να υποστηρίξουν ιδρύματα για την αξιοποίηση της περιοχής και της πολιτιστικής κληρονομιάς.

Το Master in Designing Culture προσφέρει επαρκή προετοιμασία για επαγγελματικά προφίλ:

• Υπεύθυνος έργου πολιτιστικών παρεμβάσεων για δημόσιους φορείς και ιδιωτικές εταιρείες,
• Ειδικός στις στρατηγικές εταιρικής επικοινωνίας μέσω καλλιτεχνικών εκδηλώσεων,
• Υπεύθυνος για τον πολιτιστικό σχεδιασμό για την ανάπτυξη της περιοχής και για πρωτοβουλίες πολιτιστικού τουρισμού σε τοπικές αρχές και δημόσιους φορείς,
• Επιμελητής εκθεσιακών εκδηλώσεων και εικαστικών παρεμβάσεων.

Το Master επιτρέπει επίσης την απόκτηση δεξιοτήτων για τη δημιουργία νέων πολιτιστικών και κοινωνικών επιχειρήσεων ικανών να λειτουργήσουν στην επικράτεια. Επί του παρόντος, υπάρχουν αρκετές ευκαιρίες αφιερωμένες σε νέους, δημόσιους και ιδιωτικούς διαγωνισμούς, για τη δημιουργία καινοτόμων επιχειρήσεων στον τομέα αυτό.

Frequency

Τα μαθήματα πραγματοποιούνται από Δευτέρα έως Παρασκευή στο Università Cattolica. κάποια εργαστήρια πραγματοποιούνται στο POLI.design .

Το ημερολόγιο μαθημάτων περιλαμβάνει 5 εργάσιμες ημέρες την εβδομάδα από τις 2:30 μ.μ. έως τις 7:00 μ.μ. κάποια εργαστήρια μπορεί να πραγματοποιηθούν το πρωί.

Η παρακολούθηση του 75% των ωρών του μαθήματος είναι υποχρεωτική.

Didactic Plan

Το Master in Designing Culture αποτελείται από 5 μακρο-περιοχές:

• Πολιτιστικός ιδεασμός
• Contemporary art
• Εδαφική ενίσχυση
• Πολιτιστικές Επιχειρήσεις
• Communication

Η μεθοδολογία διδασκαλίας βασίζεται στην αλληλεπίδραση με τον κόσμο της πολιτιστικής επιχείρησης και με επαγγελματίες με ενοποιημένη εμπειρία που προσφέρουν στους συμμετέχοντες ένα πρόγραμμα γεμάτο πρακτικά έργα, εργαστηριακές δραστηριότητες και επισκέψεις σε εταιρείες, μουσεία, εκθέσεις και εμπορικές εκθέσεις για να αναπτύξουν στον τομέα τις απαραίτητες δεξιότητες για τη διαχείριση πολιτιστικών έργων.

Οι κύριοι συντελεστές στην κατασκευή ενός έργου συναντώνται στην τάξη για να φέρουν τις πιο ενημερωμένες πληροφορίες στον τομέα της εμπειρογνωμοσύνης τους: από τον επιμελητή έως τον διαχειριστή του έργου, από τον σχεδιαστή έως τους υπεύθυνους επικοινωνίας, συγκέντρωση χρημάτων και χορηγία, στα ιδρύματα που αναθέτουν ή καλωσορίζουν το έργο.

Teaching Modules

Εκπαιδευτικές Ενότητες – 30 CFU

Από το ALMED – Καθολικό Πανεπιστήμιο

• Πολιτιστικός ιδεασμός
• Σύγχρονη τέχνη, εκθέσεις και μουσεία
• Πολιτιστικές Επιχειρήσεις και Πρόσβαση στη Χρηματοδότηση

Από POLI.design – Πολυτεχνείο του Μιλάνου

• Design and design thinking
• Σχεδιασμός για εδαφική ενίσχυση
• Επικοινωνία, νέα μέσα και ψηφιακές τεχνολογίες

Σεμινάρια-εργαστήρια – 10 CFU συνολικά

• Παρεμβάσεις τέχνης και διαδικασίες αστικού μετασχηματισμού
• Πολιτιστικός Τουρισμός και Ταυτότητα Τόπου
• Αυτο-επιχειρηματικότητα και πολιτιστική καινοτομία
• Προϋπολογισμός και Βιωσιμότητα
• Συγκέντρωση χρημάτων και χορηγία
• Στοιχεία Σύγχρονης Αισθητικής
• Μέσα και Εικαστικός Πολιτισμός
• Museology
• Νομοθεσία για την Πολιτιστική Κληρονομιά
• Έργο σχεδιασμού έκθεσης
• Visual design
• Press office
• Team building
• Ανοιχτές διαλέξεις

Project Work

• Εργασία έργου – Ενδιάμεση περίοδος 4 CFU
• Εργασία έργου – Τελική εξέταση 4 μονάδες

Κάθε μάθημα Master περιλαμβάνει μια εξέταση με βαθμό που εκφράζεται σε τριάντα. οι πιστωτικές μονάδες κατάρτισης που αποκτήθηκαν για κάθε μάθημα μπορούν να αναγνωριστούν σε όσους σκοπεύουν να εγγραφούν στη συνέχεια σε ένα αντίστοιχο μάθημα ειδικού/μάστερ.

Στο τέλος του μαθήματος, οι φοιτητές συμμετέχουν στην τελική εργασία Project στην οποία κάθε χρόνο ένας πραγματικός πελάτης καλείται να υποβάλει μια σύντομη και να αξιολογήσει τα αποτελέσματα της ομαδικής εργασίας.

Internship

Αναπόσπαστο μέρος της εκπαιδευτικής διαδρομής που προτείνει ο Master είναι οι 400 ώρες πρακτικής άσκησης (12 CFU).

Οι επιλεγμένες εταιρείες ή ιδρύματα που φιλοξενούν τον ασκούμενο τον εμπλέκουν ενεργά στις διάφορες φάσεις σύλληψης, διαχείρισης και επικοινωνίας ενός πολιτιστικού έργου.

Η επιλογή της πρακτικής άσκησης για κάθε συμμετέχοντα στο Master ακολουθείται από τον συντονιστή του Master και από έναν συντονιστή ειδικά αφιερωμένο στην πρακτική άσκηση. ο προσανατολισμός στοχεύει στην αξιολόγηση με τον καλύτερο τρόπο του συνδυασμού των δεξιοτήτων και των ικανοτήτων του μαθητή και των έργων που βρίσκονται σε εξέλιξη σε εταιρείες και ιδρύματα που προσφέρουν τη διαθεσιμότητά τους.