Πρόγραμμα ΜΧΣ στο Σύγχρονο Κοσμήματα και στο Διακοσμητικό Σώμα

Το πρόγραμμα MFA της Alchimia αναπτύσσεται για μια διετία με στόχο την επέκταση και εμβάθυνση των γνώσεων και δεξιοτήτων των σπουδαστών στο σχεδιασμό κοσμημάτων με βάση το στούντιο. Το πρόγραμμα αποσκοπεί στη δημιουργία περαιτέρω κριτικής κατανόησης και πειθαρχίας, στην ενίσχυση των μεμονωμένων καλλιτεχνικών προσεγγίσεων και θέσεων και στη διερεύνηση νέων δυνατοτήτων μάρκετινγκ και προώθησης.

Στόχος του μαθήματος είναι να καταστήσει τους μαθητές ανεξάρτητους και ποιοτικά προετοιμασμένους σε κάθε πτυχή της δουλειάς τους, όχι μόνο να συμπεριλάβουν την έρευνα, τη δημιουργία και την παραγωγή, αλλά και τη δικτύωση και την παρουσίαση και αυτο-παρουσίαση σε γκαλερί και συλλέκτες. Ως εκ τούτου, στο δεύτερο έτος του προγράμματος, οι μαθητές δεν υποχρεούνται να ζήσουν στη Φλωρεντία αλλά μπορούν να επιλέξουν οποιαδήποτε πόλη στην Ευρώπη ως βάση τους. Ένας προσωπικός δάσκαλος που θα διοριστεί από το σχολείο θα παρακολουθήσει τις εξελίξεις, ενώ εντατικά σεμινάρια, σεμινάρια και περιόδους κατάρτισης διεξάγονται στη Φλωρεντία.

Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στην ικανότητα να τοποθετείται το δικό του έργο μέσα σε ένα σύγχρονο πλαίσιο και να αξιολογείται και να συζητείται κριτικά η πρόοδός του. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει επίσης περισσότερες συλλογικές δραστηριότητες, όπως η πραγματοποίηση εκδηλώσεων, που περιλαμβάνουν την πλήρη παραγωγική διαδικασία - συμπεριλαμβανομένης της συγκέντρωσης χρημάτων, της επιμέλειας και της σύνταξης των κατάλληλων κειμένων.

Οι φοιτητές που εγγράφηκαν στο δεύτερο έτος του MFA, που επιθυμούν να μείνουν στη Φλωρεντία, έχουν πρόσβαση σε χώρο εργασίας που προορίζεται αποκλειστικά για αυτούς.

Πρώτος χρόνος

Η παρουσία στη Φλωρεντία είναι υποχρεωτική κατά το πρώτο έτος του προγράμματος.

Κατά τη διάρκεια του πρώτου έτους, η κύρια εστίαση για τους σπουδαστές είναι να καθορίσουν το προσωπικό τους έργο. Αυτή η πρώτη φάση της έρευνας διερευνά μεθοδολογίες σχεδίασης σε διαφορετικά πλαίσια, τεχνικές και ψηφιακές επαφές, εισάγει αναδυόμενες τεχνολογίες και νέα υλικά και βοηθά τους μαθητές να βελτιώσουν τις δεξιότητες παρουσίασης. Ορισμένα έργα, όπως σεμινάρια, τεχνικά και εννοιολογικά εργαστήρια, εκθέσεις και ομαδικές κριτικές, θα διαρκέσουν παράλληλα με την εφαρμογή μεμονωμένων ερευνών.

Οι μαθητές αναμένεται να αναπτύξουν και να εμβαθύνουν ιδέες για τον ορισμό του Προσωπικού Έργου σε ατομική βάση, διαχειρίζοντας το χρόνο τους ανάμεσα στις πιο ομαδικές δραστηριότητες. Μέχρι το τέλος του έτους, οι μαθητές αναμένεται να έχουν αναπτύξει τις δεξιότητές τους, τις κρίσιμες και τις ερευνητικές τους δεξιότητες, προκειμένου να επικεντρωθούν πλήρως στο προσωπικό τους έργο κατά τη διάρκεια του δεύτερου έτους.

Το πρόγραμμα σπουδών ολοκληρώνεται σε μια έκθεση που παρουσιάζει τα αποτελέσματα του πρώτου έτους της εμπειρίας και στην υποβολή μιας διατριβής για το Προσωπικό Έργο που θα πραγματοποιηθεί κατά το δεύτερο έτος.

Κύριες σπουδές:

Για έναν λεπτομερή κατάλογο μαθημάτων, επικοινωνήστε με το γραφείο του σχολείου.

Νέες προοπτικές στο σύγχρονο

Χρυσοχοΐα

Φωτογραφία κοσμήματος

Πειραματική Υλοποίηση - Αυτό το μάθημα θα διδάξει στους μαθητές προηγμένες μεθόδους στην επιλογή, τη δοκιμή και την κατάλληλη χρήση υλικών, διαδικασιών και τεχνικών που σχετίζονται με το σχεδιασμό και την κατασκευή κοσμημάτων, χρησιμοποιώντας τόσο τις πρακτικές ικανότητες όσο και τη σύγχρονη τεχνολογία. Θα ενισχύσουν την ικανότητά τους να επιλέγουν τα κατάλληλα υλικά, μέσα, μεθόδους, τεχνικές, τεχνολογίες και ακριβή εργαλεία που θα τους επιτρέπουν να ενσωματώνουν και να ισορροπούν επιτυχώς τις δημιουργικές και πρακτικές πτυχές των έργων τους. Οι μαθητές θα αποφασίσουν τη φύση και την κατεύθυνση των έργων τους και έτσι θα ενθαρρυνθούν να αναλάβουν την πλήρη ευθύνη για τη διαχείριση του πειράματός τους. Αναμένεται να επιδείξουν ικανότητα διεξαγωγής εμπεριστατωμένης έρευνας και υψηλού επιπέδου γνώσης, κριτικής κρίσης, δημιουργικότητας και τεχνικής ικανότητας σύμφωνα με ένα μεταπτυχιακό επίπεδο σπουδών.

Μεθοδολογίες έρευνας

Δεύτερη χρονιά

Η παρουσία στη Φλωρεντία δεν είναι υποχρεωτική κατά τη διάρκεια του δεύτερου έτους.

Οι φοιτητές που εγγράφονται στο δεύτερο έτος του Δασκάλου μας, που θα ήθελαν να μείνουν στη Φλωρεντία, έχουν πρόσβαση σε χώρο εργασίας που προορίζεται αποκλειστικά για αυτούς.

Κατά τη διάρκεια του δεύτερου έτους, οι μαθητές ολοκληρώνουν το προσωπικό τους έργο δημιουργώντας το δικό τους χώρο στούντιο σε μια τοποθεσία της επιλογής τους, συγκεντρώνοντας στη Φλωρεντία μόνο σε συγκεκριμένα χρονικά διαστήματα για κριτική κριτική, σεμινάρια και εργαστήρια. Κατά τη διάρκεια αυτής της φάσης, οι μαθητές θα αναλογιστούν ευρύτερα το έργο τους σε σχέση με τη σύγχρονη πολιτιστική παραγωγή και το λόγο. Στόχος αυτής της φάσης είναι να ενισχυθούν οι προσωπικές θέσεις τους ως σχεδιαστές και καλλιτέχνες, να μάθουν πώς να αξιολογήσουν κριτικά το έργο τους και πώς να το παρουσιάσουν μέσα σε ένα πλαίσιο έκθεσης. Οι φοιτητές είναι υπεύθυνοι για την ανάπτυξη του Έργου τους, σύμφωνα με ένα χρονοδιάγραμμα που υπόκειται σε χρονοδιάγραμμα των προθεσμιών παράδοσης και αναθεώρησης καθ 'όλη τη διάρκεια του έτους. Το δεύτερο έτος ολοκληρώνεται με την πραγματοποίηση μιας ατομικής έκθεσης και ενός καταλόγου ή καλλιτεχνικού βιβλίου από κάθε μαθητή.

Κύρια Πεδία Μελέτης:

Για λεπτομερή κατάλογο μαθημάτων και πρόγραμμα, επικοινωνήστε με το γραφείο του σχολείου.

Advanced 3D Digital Design - Σε αυτό το μάθημα, οι μαθητές θα εισαχθούν στις τεχνικές σχεδιασμού για ψηφιακή κατασκευή μέσω της μετάφρασης των σχεδίων τους σε ψηφιακά αντικείμενα. Οι σπουδαστές θα εξοικειωθούν με το λογισμικό που απαιτείται για την κατασκευή κατασκευών για εκτύπωση 3D και τον αποτελεσματικό σχεδιασμό των τεμαχίων τους με τρόπο που θα είναι συμβατός σε τρισδιάστατη εκτύπωση. Τα ζητήματα της ψηφιακής βιοτεχνίας και της συναρμολόγησης θα ενημερωθούν από τις λειτουργικές, αισθητικές και θεωρητικές φιλοδοξίες του έργου.

Πολιτιστική Ανάλυση μέσω των Τεχνών - Σχεδιασμένο να διερευνήσει την πολιτιστική κληρονομιά και τις διαπολιτισμικές σχέσεις προκειμένου να διαχειριστεί και να αναπτύξει ατομικές καλλιτεχνικές ταυτότητες και αποτελεσματική αλληλεπίδραση με άλλους, αυτό το μάθημα καθοδηγεί τους μαθητές μέσω μιας διαδικασίας συνεργασίας, ομαδικής εργασίας και διαπραγμάτευσης. Η πολιτιστική κληρονομιά και η ταυτότητα αποτελούν σημαντικές ανησυχίες στη σύγχρονη κοινωνία και παρουσιάζουν τεράστιες δημιουργικές δυνατότητες. Τα μαθήματα αποσκοπούν στην αφύπνιση της συνειδητοποίησης τόσο της ατομικής πολιτιστικής κληρονομιάς όσο και της κατανόησης και της προώθησης της διαφορετικότητας. Ο τελικός στόχος του είναι να ενισχύσει και να αναπτύξει περαιτέρω την αυτοπεποίθησή του, την πρωτότυπη σκέψη, την ανεξαρτησία και την αυτοπεποίθησή του ως καλλιτέχνη.

Εκπαιδευτική έκθεση για τις εφαρμοσμένες τέχνες - Τα πρακτικά και τα θεωρητικά χαρακτηριστικά στην περιποίηση εξετάζονται σε μια πρακτική άσκηση στην οποία οι μαθητές παρουσιάζουν μια πρόταση για μια έκθεση, συμπεριλαμβανομένων των προβληματισμών για όλες τις πτυχές της curating, όπως η καλλιτεχνική, η υλικοτεχνική, οικονομικά θέματα. Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στην ανάπτυξη δεξιοτήτων προφορικής και γραπτής επικοινωνίας για τον σαφή καθορισμό και διατύπωση των απόψεών τους, ιδεών, προθέσεων και αποτελεσμάτων. Οι μαθητές θα μάθουν να επιβλέπουν κάθε λεπτομέρεια της παραγωγής και της διοργάνωσης μιας έκθεσης. Αυτό θα περιλαμβάνει την έρευνα για το κοινωνικό πλαίσιο, το πιθανό κοινό και τυχόν προσθήκες που μπορεί να προκύψουν. Ο συνδυασμός ιστορικής / κρίσιμης μελέτης, ανάλυσης περιπτωσιολογικών μελετών και ποιοτικής εμπειρικής έρευνας θα βοηθήσει στον προσδιορισμό και την εξέταση της πρακτικής των επιμελητών από διάφορες οπτικές γωνίες για να βοηθήσει στην επιτυχή προβολή.

Ανάπτυξη οπτικής επικοινωνίας - Αυτό το μάθημα εξερευνά τις διαφορετικές καταστάσεις στη σύγχρονη αγορά κοσμημάτων και εξηγεί πώς να αναλάβει την κατασκευή κοσμημάτων με ασφάλεια και αποτελεσματικότητα, τηρώντας τις επαγγελματικές πρακτικές εργασίας. Βοηθά τους μαθητές να γνωστοποιούν αποτελεσματικά τις ιδέες και τις πληροφορίες σε οπτικές μορφές και να παρουσιάζουν τα υλικά σε διάφορες καταστάσεις. Με την ολοκλήρωση αυτού του προγράμματος αυτού του μαθήματος, ο φοιτητής θα είναι σε θέση να χρησιμοποιήσει με επιτυχία ένα ευρύ φάσμα πηγών για να δημιουργήσει, να επιλέξει, να αναπτύξει και να παρουσιάσει καινοτόμες λύσεις για την επικοινωνία του έργου του μέσω της παραγωγής ενός βιβλίου, δήλωση και τελική παρουσίαση.

Καθοδηγούμενη Επαγγελματική Έρευνα - Μέσω συζητήσεων με τους κύριους καθηγητές, οι φοιτητές ξεκινούν ένα πρόγραμμα σπουδών στο πλαίσιο των διαπραγματεύσεων. Οι μαθητές καθορίζουν τη φύση και την κατεύθυνση της πρακτικής εργασίας τους και έτσι ενθαρρύνονται να αναλάβουν την πλήρη ευθύνη για τη διαχείριση του έργου τους. Πρέπει να αναπτύξουν μια σειρά από στρατηγικές και μεθόδους για να ενισχύσουν τη δημιουργική τους πρακτική, τη μελέτη, την έρευνα και την αυτάρκεια. Πρέπει να αναπτύξουν τις αρχικές ιδέες τους μέχρι να ολοκληρώσουν κομμάτια που δείχνουν τη γνώση και την κατανόηση των διαφόρων σχεδίων κοσμημάτων και των διαδικασιών λήψης αποφάσεων. Ο στόχος αυτού του μαθήματος είναι να δώσει στους μαθητές τα μέσα για να εντοπίσουν τα προσωπικά δυνατά σημεία και τις ανάγκες, να προσαρμόσουν τις αλλαγές και να εργαστούν μέσα σε πλαίσια αμφισημίας, αβεβαιότητας και άγνωστης γνώσης.

Ανεξάρτητη Επαγγελματική Πρακτική - Σε αυτό το τελικό στάδιο του προγράμματος, οι φοιτητές παρέχονται με έναν δάσκαλο που τους ακολουθεί καθώς τελειοποιούν ένα εκτεταμένο σώμα εργασίας για μια περίοδο 6 μηνών. Το έργο θα αντικατοπτρίζει την ικανότητα του ατόμου στον επιλεγμένο τομέα εξειδίκευσης και παρέχει επίσης την ευκαιρία στον καλλιτέχνη να προβληματιστεί για τη δική του πρακτική και ακαδημαϊκή εξέλιξη. Επιπλέον, το μάθημα αυτό δίνει τη δυνατότητα στους μαθητές να επιβεβαιώσουν και να επωφεληθούν πλήρως από τις αναδυόμενες γνώσεις και κατανόησή τους για τα υλικά, τις διαδικασίες και τις τεχνικές στην επιλεγμένη εξειδίκευση τους. Αυτό τους επιτρέπει να επιβεβαιώσουν την προσωπική τους ταυτότητα σχεδιασμού. Πρόκειται για μια ευκαιρία να επικεντρωθούν οι ενέργειές τους στην παραγωγή μιας έννοιας ή θεμάτων που βασίζονται, μια συλλογή υπογραφών που είναι κατάλληλη για να συμπεριληφθεί σε μια δημόσια έκθεση της δουλειάς τους.

Μάρκετινγκ και Ανάπτυξη Ιστού - Αυτό το μάθημα θα καλύψει τις σημαντικές εξελίξεις στα σημερινά και αναδυόμενα μέσα και τεχνολογίες και τις επιπτώσεις και τις δυνατότητές τους για την επικοινωνία των εννοιών, των ιδεών και των έργων τέχνης. Οι μαθητές θα μάθουν πώς να χρησιμοποιούν αποτελεσματικά τα σύγχρονα εργαλεία μάρκετινγκ και θα μάθουν να αναλύουν και να χρησιμοποιούν προβλέψεις τάσεων και να εξετάζουν μεθοδικά τα πολιτιστικά και κοινωνιολογικά ζητήματα προκειμένου να τα αξιοποιήσουν με επιτυχία στις σχεδιαστικές και εμπορικές τους έννοιες.

Θέματα - Στο τέλος του προγράμματος MFA, οι σπουδαστές καλούνται να παρουσιάσουν όλη την πολύτιμη έρευνα που ολοκληρώνουν κατά τη διάρκεια των 2 ετών σπουδών με τη μορφή ενός βιβλίου και μιας ατομικής έκθεσης. Επικεντρώνοντας όλα αυτά που έμαθαν στα μαθήματα επιμόρφωσης, δημιουργικής γραφής, πολιτιστικής ανάλυσης και δημιουργικών διαδικασιών με συγκεκριμένο και απτό τρόπο. Στόχος του προγράμματος είναι η ολοκλήρωση ενός επαγγελματικού έργου που παρουσιάζεται στο κοινό ως ξεκίνημα μιας ανεξάρτητης σταδιοδρομίας.

Αμοιβές

• Για τους φοιτητές της ΕΕ, η συνολική τιμή είναι € 27.816.
• Για τους ξένους φοιτητές στο εξωτερικό, η συνολική τιμή είναι € 32.696.

Όλες οι τιμές συμπεριλαμβάνουν Φόρο